生活|方言电影为何走红 那是都市人的乡愁

《穿过寒冬拥抱你》中爽快幽默的武汉话、《爱情神话》中让人回味无穷的“上海闲话”、《反贪风暴5》中的港味粤语……辞旧迎新的电影档期 , 一波方言电影突然涌来 , 就连动画片《雄狮少年》也有国语和粤语两个版本 , 着实令人惊喜 。 而这几部正在热映的影片 , 票房都很火 。 方言电影 , 何以突然走红?
A 银幕上的方言有更多生活气息
方言即地方语言 , 富有浓郁的地域特色 。 在银幕上 , 相对于字正腔圆的普通话 , 方言看似随意 , 却因“不端着”而有更多的生活气息 , 最能体现当地人的性格 。 国产电影里带方言的不少 , 印象中有陕西方言的《秋菊打官司》、重庆方言的《三峡好人》、糅杂了多种方言的《疯狂的石头》等等 。 沪语影视剧方面 , 潘虹主演的《股疯》描绘了上世纪90年代全民炒股的疯狂热潮 , 也达到了方言电影的高峰;王志文、何赛飞的沪语电影《红粉》同样堪称经典;沪语电视剧《孽债》播出时万人空巷……不过 , 这些都是二三十年前的事了 。
此次《爱情神话》成功出圈 , 是因为传神地表现了久违的上海风情 , 准确地说 , 是“巨富长”两公里内的精致生活和小资情调 。 老白、老乌、三个活色生香的女人 , 还有金句连连的小皮匠 , 以及他们的生活方式 , 都成为办公室、同学群津津乐道的话题;一个个电影取景地被挖出来 , 成为新的打卡点 。 这其中 , 从头到尾的“上海闲话”功不可没 , 虽然有公号指出“喝咖啡”应该是“吃咖啡” , 虽然有白鸽被爸爸和奶奶叫成“白果”的硬伤 , 但不影响电影整体上沪语的地道 , 毕竟大部分演员都是土生土长的上海人 , 亲切得就像那些生活在隔壁弄堂里的朋友 。
B 方言不难听懂 观众透过画面自然融入
而武汉话 , 同样为《穿过寒冬拥抱你》加了分 。 通过四段平行叙事 , 以普通人视角来回看2020年初的武汉 , 穿越生与死、悲与欢、苦与痛 , 唤醒了观众的记忆 , 让人泪崩 。 九省通衢武汉 , 其方言介于北方话和西南官话之间 , 没有翘舌音 , 拖长音 , 一点不难听懂 , 倒是别有一番热气腾腾的烟火气 。 贾玲演的外卖员“武哥” , 开场挤着退票的几句武汉话 , 泼辣爽利 , 大大咧咧的人物形象就立住了 。 黄渤演的快递小哥阿勇 , 平民百姓 , 侠义心肠 , “苕货”“板马”等口头禅给他增添了浓浓的汉味 。 饰演钢琴老师叶子扬的朱一龙讲话比较柔和 , 连雪莱的“奇异的晨光一旦升起 , 就会消融你头顶的云涛”的诗都用武汉话念 , 也是绝了 。
【生活|方言电影为何走红 那是都市人的乡愁】粤语 , 可能是中国观众仅次于普通话听得最多的一种语言 , 很多80后是跟着TVB的电视剧学会了粤语 。 不过 , 《雄狮少年》作为一部国漫 , 推出粤语版 , 很不寻常 。 电影讲述的是一群留守少年通过舞狮实现梦想的成长故事 , 虽然没有《哪吒》《姜子牙》那么高的票房 , 但有人说 , 国漫终于从上天入地的神仙打架 , 回到了脚踏实地的少年舞狮 。 《雄狮少年》的“现实主义叙事”令人称道 , 透过画面 , 观众很自然进入南粤大地 , 田野乡村、破败老屋、家常菜 , 加上粤语配音 , 十分自然 。 特别是其中一些俚语的运用 , 让“老广”也拍手叫绝 , 为这部动画电影增添了纯正的“粤味” 。
C 最能勾起乡愁的除了方言 , 还有地方菜
用方言来拍摄整部电影 , 凸显了导演的创作思想和态度 。 这几部方言电影 , 都是现实题材作品 , 也是地域特色鲜明的作品 , 地域风情浸透在人物的语言、造型、着装、举止中 , 其中最重要的还是语言 。 同时 , 几部电影的表现手法也都是写实的 , 而写实首先就要尊重生活 , 描摹生活 , 还原生活 。 当然方言也是身份标识 , 当电影里的故事来源于真实事件 , 尤其是在讲述小人物命运时 , 与普通话相比 , 方言能够让地域质感变得厚实 , 让人物和场景更加立体 , 也更能引发观众的共鸣 。