舞台|《闪光的乐队》舞台呈现方向出现分歧,梁龙指出节目存在问题

文丨希希
《闪光的乐队》播出之后 , 从热度来看算是综艺市场不可多得的优质节目 , 每播出一期节目都能够得到来自市场观众足够热度的讨论 , 进一步证明该作品的市场占有率 。
对于综艺节目来讲 , 热度是基础 , 只有在具备热度的情况下才有条件讨论节目质量 , 不然热度都没有的话 , 又有多少观众会在意节目的质量呢?
《闪光的乐队》没有面临到这一问题 , 但是对于该节目来讲 , 在具备热度的基础上 , 确实有不少称赞和认可的声音 , 只是在这些声音之外 , 还存在一些质疑的声音 。
作为一档音乐社交类型综艺 , 制作方既然将重点放在“音乐”“社交”两个方面 , 显然就是希望观众能够通过两个方向对节目质量进行判断 , “音乐”自然是舞台作品的呈现 , “社交”则是参赛艺人之间的互动 。
怎么才能够达成“社交”呢?嘉宾阵容一定需要足够数量的人数 , 而这么多艺人的参加 , 能够保证对于节目制作方向的理解一致吗?
从节目内容的呈现来看 , 显然无法做到这一点 , 艺人针对其他乐队的投票能够体现 , 艺人对于舞台作品的改编、诠释同样能够体现 。
何为“乐队”?每组艺人显然对这一观念产生了不同的理解 , 所以不同组合登台表演所呈现出来的作品气质也会有所不同 。
有的组合能够将乐队的属性完全呈现在观众面前 , 比如小鬼王琳凯和萧敬腾所组成的团队 , 但是有的组合在观众眼中更像是“合唱表演” , 不具备乐队的气质 。
不同组合对于乐队概念理解的差距让舞台作品呈现出现不同 , 也让观众对这些作品的呈现产生不同的看法 。
有观众认为乐队的形式本身就多种多样 , 没有必要将形式局限 。
其实从制作方的角度出发 , 邀请艺人尽管都是歌手 , 但每个人所擅长的方向不同 , 有vocal、有吉他担当等等不同的担当 , 看起来还是希望艺人之间能够组合出乐队的形式 。
如果仅仅只是两个或者三个歌手在舞台上进行合作表演 , 节目有必要叫作《闪光的乐队》吗?还不如叫作《闪光的歌手》来得恰当 。
其实不仅仅是观众 , 参赛选手也发现了这个问题 , 所以吴莫愁、梁龙以及信三人组成的乐队在作品呈现上才会与众不同 , 这也是梁龙对于“乐队”这一概念的真实理解 。
在“红绿灯”乐队针对歌曲《last dance》的诠释中 , 将大多数镜头都集中在吴莫愁身上 , 信以和声的形式出现 , 梁龙更是仅仅在结束阶段念了一段独白 。
【舞台|《闪光的乐队》舞台呈现方向出现分歧,梁龙指出节目存在问题】其实乐队如此设计让不少观众质疑吴莫愁 , 认为是她的选择导致了作品在得票上的失利 , 不过结合梁龙的解释来看 , 这首《last dance》的诠释更像是表达出梁龙对于乐队的理解 。 真正的闪光点只能有一人 , 而那个人就是舞台上的吴莫愁 。 在梁龙眼中 , 他不觉得没有足够的歌词演绎就会被忽视 , 就整体性而言 , 他和吴莫愁以及信三人是一个团队 , 同时在为《last dance》这首作品服务 。 关于乐队这个概念的理解 , 梁龙的想法显然符合大部分观众的思路 , 主唱、鼓手、吉他手等等不同身份的角色分工明确 , 这才是乐队应该呈现出来的模样 。 当然梁龙并没有直接指责其他乐队的呈现形式 , 只是说如果“混淆概念”的话呈现出来的就是另外一种状态 。 梁龙的表达不一定对 , 他也不是为了得到任何一位观众的认可 , 因为这些想法就是给予他对于乐队这一形式的理解 , 当然观众也能够有其他理解 , 艺术本身就是自由的不是吗?说回《闪光的乐队》这档节目 , 从观众角度出发 , 对于乐队这一概念也会有一定的想法 , 如果只是几位歌手搭档合作歌曲演唱的话 , 是不足以被称为乐队的呈现 。 所以在接下来的作品诠释中 , 还是希望参赛歌手们能够注意这一点 。 校对丨王希希