唐玄宗&一曲《倾杯乐》 今人对唐人的深情探访

朱红
拨子在装饰有捍拨的琵琶上划过,音声明亮,那是白居易浔阳江头听过的“大珠小珠落玉盘”;对舞的女子快速旋转,衣裙飘飘,胡旋舞的节奏张弛相续——不久前在上音歌剧院上演的这一场《丝路之乐·唐韵回响》音乐会,是上音人在大量音乐文献和传世、出土文物的研究基础上,以精心复原的唐代乐器,编配古乐,并结合多媒体设计,所呈现的一场精彩的唐代乐舞盛宴。
时隔千余年,唐乐唐舞究竟如何,重现绝非易事,宋人在笔记《碧鸡漫志》中就已提及唐代《霓裳羽衣曲》等乐曲创作流传的多种说法。多年来,上海音乐学院有学者们如叶栋、陈应时、何昌林、赵晓生、应有勤等对唐代音乐持续研究。其中赵维平教授多次海外访学,对留存的唐代乐器乐谱着力深耕,搜集了近两万页高清古乐谱,探究古乐的旋律、音高与节奏,并带领团队比照文物尺寸和材质,复制了诸如四弦曲项琵琶、五弦直项琵琶等三十余件唐代乐器。正是在对上百种海外现存乐谱的拍译、题解中,在对敦煌壁画、出土文物的揣摩悬想中,唐代音乐的丝竹之美、乐舞的气韵生动,才越过千年时光,在观众眼前闪耀出大唐的光辉。
这台音乐会的演出目的是为了接近真实展现历史,所选曲目都来自文献与曲谱记载,既有筚篥、笙、尺八、琵琶、阮咸、羯鼓、拍板等组成小乐队演奏的唐代教坊曲《急胡相问》,也有乐器独奏的曲目。其中,琵琶独奏《倾杯乐》,是根据《敦煌琵琶谱》中两首《倾杯乐》的译谱组合而成。唐人笔记有云,这一乐曲在唐玄宗时与舞马有关。唐玄宗曾经将舞马分为左右两部,命域外贡马使者驯教,无不曲尽其妙。奏《倾杯乐》时,舞马披着锦绣,金银珠玉装饰鬃鬣,它们在乐曲声中昂首摇尾,动作无一不与曲子节拍相合。据称当时还设有三层板床,令人乘马而上,旋转如飞。在这激昂的乐曲中,可以想象骏马飞扬的身姿,加以整齐如一的踏地节拍,是怎样一种气宇轩昂的景象!而乐工数人立于左右前后,都身着淡黄衣衫,佩玉带,年少而秀美,与舞马的力量形成鲜明的对比,调和了乐曲的刚健,形成丰富的审美层次。这一乐舞多于唐玄宗生日千秋节时勤政楼下演出,至今可以在陕西历史博物馆所藏的舞马衔杯纹银壶上寻找到踪迹。舞马虽已不存,但在上音歌剧院剧场的琵琶声中,历史文献的记忆片段被激活,《倾杯乐》这一刚柔相济、中外文化交融的唐代乐曲在耳畔回响,这是今人对唐人的一次探访。
对唐代音乐文化的追寻,可以说从同时代的日本就已经开始。现存于日本京都的正仓院,建于公元750年,正值唐朝盛世,唐风东渐,中日交流频繁,正仓院珍藏的日本圣武天皇用具中许多即源于唐朝,这其中就包括了著名的螺钿紫檀五弦琵琶,那是唯一存世的一面唐代五弦琵琶,为今天的唐代音乐研究乃至乐器复制提供了极其珍贵的实物。而音乐会上的古琴独奏《石上流泉》这一曲目,其名称原本为六世纪的古琴谱所记录,原曲则由遣唐使传入日本,后保留在日本十二世纪末的琵琶谱中。经比较研究,上海音乐学院的演奏者发现用古琴演奏更符合乐曲的本身规律,所以用古琴恢复呈现了它原初的面貌。琴声潺潺,引人遐思,千余年来文化之源流往复就在这乐波中荡漾。
正是缘于对大唐文明的向往,敦煌壁画上的乐舞图,石窟藻井中的宝相花,唐人铜镜的图案,丝路乐舞俑的衣装……都成为此次音乐会上舞美设计的素材来源。与传统的丝弦相比,多媒体的设计让唐代音乐有了更多变化的载体,舞台上唐人妆束、或坐或立演奏的音乐家们带来流动的乐音,而舞台背后则同时有画卷徐徐展开,带来一幕又一幕变幻的情景:或是重檐华氈,令人仿佛置身于敦煌佛国聆听妙音;或是芦苇摇曳,明月渐升,山色夜色与音色融为一体,那是器乐合奏的《西江月》;又或是留存的敦煌古曲谱,文字记载与现场的演出合二为一——唐代音乐中的意境与背景完美呼应,相得益彰,给观众带来一场流光溢彩的演出,应该说这是唐代文化多侧面研究成果的体现。