兄弟|《黑客帝国》：创新的历史与老迈的现在( 二 ) 新世界|沃卓斯基|技术|观众|主

【兄弟|《黑客帝国》：创新的历史与老迈的现在】这种融合，不仅是故事层面有着“禅意”、“宗教意味”、“神秘主义”的主题，更是和视觉效果的独特追求结合在一起。比如在第一部中令所有人难忘的“子弹时间” ，在拍摄技术上是多部摄影机协同拍摄加后期处理的效果，在动作想象上则是动画和游戏3D技术日趋成熟后，可以自由旋转建模，带来的创作方式。同时这些设计也离不开影片动作指导袁和平，在“功夫动作”上的多年经验。在第二部中，主角基努·里维斯更多的打斗也由此带上了不少传统中国功夫的影子，令欧美观众眼前一亮；而在第三部中， “机械章鱼”大战“机甲士兵”的场面，又有浓厚的日本动画的设计感。所有这些场景，似乎都找一些类似的源头，却又很少在欧美主流真人影片中出现过，说明导演沃卓斯基兄弟对于视觉创作有着不错的拼贴和学习能力。对于商业电影导演来说，这往往是影片桥段创新，又不至于使整体风格过于脱离观众的一种才能。
充满细节的世界观和独特的视效，都使《黑客帝国》在20多年前打开了观众的视野，也由此被影片感染，开始思考“我们是不是真的活着”这样的哲学命题。加上“人类被当做机器养料”这样借鉴于动画的暗黑世界观，真有点细思恐极的味道。这些观众们对哲学和社会问题的思考背后，是沃卓斯基兄弟带来的巨大声誉，以及电影制作公司的不菲收益。
其实《黑客帝国》本质上仍是个“故事风格有些暗黑”的“动作影片” ，以及从一个场景和NPC连缀到另一个场景和NPC的“游戏影片” 。世界观不错，但深入到影片故事的细节层面，似乎感觉很难再去进一步欣赏。特别是《黑客帝国3》的结局，当矩阵和尼奥达成了一致，通过消灭病毒“史密斯先生” ，换取人类和虚拟世界的共同和共存，这个设定上似乎皆大欢喜的结局，却怎么也让观众提不起劲来。好在“黑客帝国”系列到这里也就匆匆结束了。
但到了今天，当伪哲学思辩、视觉效果和类游戏场景已经成为了今日影片的主流时——比如《失控玩家》那样喜剧动作片，《黑客帝国4》中编导的创作弱点，只会暴露得更加明显。总结起来本片大致有这些非常明显的缺陷：
1、找了一对50多岁的男女主角来谈恋爱，并以他们为主设计打斗动作，这在动作片中都是有些令观众难受的；
2、影片继续延续之前的风格，从一个场景快速划入另一个场景，每个场景似乎都充满了对之前历史的怀旧和提示，但观众其实对于这些场景的变换和联系，并不感兴趣，也就除了走马灯，没什么新的感觉；
3、在核心情节，比如台词、故事和人物关系的展示上，影片剧本大部分细节都交代不清，观众并不能清楚理解人物之间的纠葛矛盾，甚至连他们冲突的焦点也模糊了。整部影片的情节让人不明所以。
也许这些问题，大部分源自编导创作时，还记得太多之前三部曲的细节，觉得人物说的每句话都充满深意，却忘了即使是当年看过影片的观众，现在也忘得差不多了。更不用说还有大量没看过的新观众，对于全新的影片来说，很难第一时间了解世界观以及人物之间的矛盾。
但从本质来说，这些薄弱全都来自沃卓斯基姐妹——虽然主要导演的是姐姐拉娜——的创作特征：喜欢大而失当的种种新奇玩意，但对于真正的人物情感和困境，往往一笔带过，疏于表现。
当新奇的种种元素不再新奇的时候，《黑客帝国4》就和主角的年龄一样，步履蹒跚老态龙钟了。带给观众的感受和之前3部无法相提并论。也许电影艺术还得年轻创作者才能跟得上年轻观众的口味，一群老年人努力在拍动作片，似乎怎么努力，都显得很吃力。