台北故宫博物院|台北故宫藏的巨幅书画( 二 ) |好太王碑

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民国张光宾《层峦叠巘》(右1)、《山重水複》(右2)、《庐山高》(右3)、《古柏行》(右4)

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作品局部
张光宾（1915－2016），号于寰、痴翁等，书画家，美术史家。此四幅皆作于2008年，由画家本人捐赠。
绘画传统“巨碑式山水”

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五代后梁荆浩《匡庐图》绢本水墨，纵185.8厘米，横106.8厘米现藏于台北故宫博物院
抛却目前在展的碑拓作品，在此之前， 202陈列室的展品几乎都是书画。其中山水画尤多，如马远《画雪景》、吴镇《秋江渔隐》、戴进《春酣图》、髠残《山高水长》等，几乎囊括了千年中国绘画史。
提起台北故宫的巨幅山水画，这要从荆浩的《匡庐图》说起，这是一幅尺寸颇大的立轴，可以称得上是一件屏风式的“大中堂” ，亦是中国美术史上标准的巨碑式山水。
作为开创北方山水画派的代表人物，荆浩擅画巨碑式山水画。在他之后，关仝、李成、范宽，以及南宋的马远、夏珪等艺术家，继承荆浩画风多表现大自然的雄伟气势，从而形成学界的一大绘画传统“巨碑式山水” 。

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宋代马远《画雪景》尺寸：256.3×101.7厘米
台北故宫202室展出的巨幅书画，北方山水画派的的作品必不可少。传为宋代马远的《画雪景》，白雪皑皑的雪景中，一访客骑着马过桥而来，虽然下方有“马远”签名，但是从绘画笔法判断，应该是明代画家所作，但树枝的画法和山石的斧劈皴，仍保有马远余韵。
作为一位皇家画家，马远多通过百姓的欢歌跳舞表现社会的安定和谐、国泰民安。此外，《画雪景》中的宫殿尊贵典雅，而这类对政府歌功颂德的作品，尺寸往往更大。

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明戴进《春酣图》，絹本， 291.3 X171.5厘米
戴进的山水画与李成、郭熙的风格类似，所以尺幅也都不小。作品中，戴进以山峦为主体，精心铺排亭台、楼阁、小桥、流水、高士、舟楫等中国传统绘画中的点景，可谓精确到了极点。

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明谢时臣《仿李成寒林平野文征明题长歌合卷》（局部）
作为一位职业画家，谢时臣传世作品和见于著录的作品很多，尺幅也比较巨大。风格上，虽然他对沈周非常景仰，但大幅作品有些更近于“浙派”戴进的风格。此外，他还经常接到王世贞、项笃寿、陈官等有身份、有品位的收藏家、富商的订单，这些作品的尺幅往往也非常巨大。
旅游导览手册“卧游图”
古代由于交通的原因很多人一生都没有旅游的机会，所以无论画院画家或是人文画家，但凡有旅游的机会，就希望把自己的旅途所见表现在画面上，让人们在画面中可观、可玩、可居、可游。
从某种意义上说，这些作品也相当于一种旅游导览手册，让士大夫在旅游时注意某些景观。所以如果画家的行程够长，并以长卷的形式呈现，那么一卷下来可能会有七八个，甚至十几个景点，当人们看完长卷，也就相当于做了一次很过瘾的艺术风景旅游。