张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得( 二 )


张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

“第二天开拍前 , 我们先要对着剧本说清楚拍哪几场戏 , 把台词整个捋一遍 , 根据实际情况做一些修改 , 有时还会拉着演员一起讨论 。 ”拍摄的时候 , 他们每天都凌晨1点休息 , 早上5点起床 , 准备6点的开工事宜 。 “主创都是这样 , 但我们会保证演员充足的休息 , 极寒的状态下人本来就比较容易疲倦 , 我们要保证他们的状态 。 ”
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

张末的加入也让剧本有了许多变化 。 如果从始至终都强调战士们的神勇 , 观众的共情感会不够 。 所以我们把主角的设定改成他最初是个稚嫩的年轻战士 , 有脆弱的一面 , 他在战争中从男孩成长为男人 。 ”
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

美军是战争中的对立方 , 但张末明白观众不愿意接受脸谱化、标签式的角色设定 。 “我们的观众有很大的阅片量 , 他们一眼就能分辨出什么是真实的、什么是假装的 。 我对演员的要求就是演得自然 , 特别在极端环境下要有正常的自然反应 , 有可信度 。 ”她也试图用细节去赋予人物更多性格的暗示 , “至少让观众可以记住他们 。 比如 , 我给一个美军士兵设计了嚼口香糖的细节 , 50年代流行的那种亮粉色口香糖 , 观众会记得 , 哦 , 那个嚼口香糖的人 。 ”故事发生在一天之间 , 每个人物能展现的都只是他生活的冰山一角 , 要在有限的空间里铺陈出人物性格的前因后果 。 “他们聊天的时候可以带出很多背景 , 但更有效的是吵架 , 争吵的时候 , 可以直截了当带出大量的信息 , 所以这部分的台词我们推敲很多 。 ”
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

主要演员大多集中在中方志愿军的部分 , 和张末的交集不大 , 但章宇扮演的是狙击五班的班长 , 需要常常和张末沟通美军对抗的细节 。 章宇是一个非常成熟的演员 , 会在开机前就把自己准备充分、把整个人都投入人物的状态中 , 他和张末讨论的主题 , 就是如何把剧本语言有效转换成电影的镜头语言 , 变得可操控 。
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

“我们会揣摩美军的做法 , 如果他们显得不够聪明 , 那么敌人的愚笨也会拖拉我方的水准 。 我们试图让美军的一切反应变得更合理 , 然后要接着想招 , 让狙击手班超越他们 。 ”一般的战争戏可以用高速运动的场景来加强节奏感 , 但表现狙击手却有现实的难度 , 他们的作战方式过于独立、过于私密 , 也过于静止 , 在冰天雪地的环境里 , 画面的局限性更大 。
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得
文章图片

“你需要让狙击战合理化 。 在没有瞄准镜、四周都是皑皑白雪的情况下 , 自己怎么隐藏妥当 , 同时又要找准目标位置?”摄制组也想了许多方法去丰富表现的角度 , 比如用小型无人机拍摄俯瞰的镜头 , 又比如大特写镜头从枪渐移到人的眼睛 。 张末记得他们每天都在“想招” 。 “但那个场景是战壕 , 那条沟就那么窄 , 反正就是挺难琢磨的 , 只能尽可能调整拍摄角度或者背景的不同 , 每天都在做各种实验 。 ”
张末|张末接受「时尚芭莎」专访,分享光影美学背后的创作心得