艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏( 二 )


艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏
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约瑟夫·阿尔伯斯,《沙丘I》,1916年以色列最重要的当代艺术家之一阿维格多·阿利卡(Avigdor Arikha,1929-2010)的作品沃克也有收藏——一张1969年的艺术家的自画像。阿利卡的一生经历丰富,少年时代曾参观了中国、日本、法国、德国的艺术展览,13岁被关进的集中营,后来进入耶路撒冷工艺美术学校接受包豪斯式的现代美术教育。20岁时,到达向往已久的巴黎,作品受战后流行的抽象表现主义风格的影响。1950年又在意大利研究湿壁画。回到巴黎后与贝克特相识,作品以大量黑色表达“完全现代和真正前卫”。1965年,阿利卡在卢浮宫参观卡拉瓦乔画展后意识到“我所做的一切都是从绘画到绘画,没有将绘画行为与观看事实联系起来。”他觉得自己所信仰的东西与他在抽象画中所追求的清晰性之间失去了平衡,后者凌驾前者而破坏了它们之间的张力,故又回到了写实的世界,并在1970年确立了他写实画家的地位。而在这张1969年的自画像中,依旧指向阿利卡的“黑色时代”,又带有卡拉瓦乔式的张力。
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阿利卡,《自画像:一个清晨的呐喊》,1969年展览中还有一件雕塑家俄罗斯纳乌姆·加博 (Naum Gabo,1890-1977)创作于1970年前后的纸本作品,他的雕塑作品以几何抽象的动态形式著称,而这件作品可见其雕塑创作的构想。
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纳乌姆·加博,《乐章》,1960年代末至1970年代初而肖恩·斯库利(Sean Scully)的油画棒作品是·沃克在都柏林参观爱尔兰现代艺术博物馆时,首次看到肖恩·斯库利的作品便很是喜欢,此后买下了斯库利的作品。此外,出生于1943年的女性艺术家埃达·雷诺夫 (Edda Renouf)让人想到了同为女性艺术家的艾格尼丝·马丁。
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肖恩·斯库利,《无题》,1989年沃克被认为是“为自己而收藏”的藏家,他的生活也是“与艺术相处”的一生。他从1960年代初期开始收藏艺术品,还为此搬到伦敦居住,直至73岁去世,他一直在购买艺术品。沃克的一生没有投资,也未出售艺术品。 他的购买作品并非为了经济效益,而只遵从于自己的喜好。这也是当公寓没有足够空间时,他将收藏的作品塞在书架的间隙、甚至是橱柜里。他也将自己的收藏看作是接受艺术史教育的记录,直至1990年代,在其他人的提示下,沃克才意识到自己拥有非凡的藏品。但他也只是将自己的收藏看作是接受艺术史教育的记录。
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埃达·雷诺夫,《隐藏的能量(草图8)》,1997年大英博物馆现、当代图形艺术策展人认为,此次展览反映了二十世纪欧美艺术史上的关键时刻,也展示了大英博物馆现代和当代版画和素描收藏的范围,这在很大程度上是由于捐赠者的慷慨捐赠而产生的。而看沃克的收藏,不难发现其实他并没有很高的预算,但却因为自己出色的眼光,构成独有的收藏特色。他的收藏让他自己享受了一生,如今也被更多人、更广泛地欣赏和研究。注:大英博物馆的展览将于3月5日闭幕,此后这些作品将在2020年4月至2021年5月在英国各地巡展。(本文来自澎湃新闻,更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)