郑一标|光影再现潮剧“一代宗师”传奇人生( 二 ) 光影|潮剧|观众|历史|团队|纪录

当纪录片接近尾声，老年的郑一标与妻子在雨中聊天，摄影机镜头隔着一重又一重的遮挡前景，在光影中缓缓移动，似幻似真。 “岁月老去，回首处，青春褪色，壮怀消逝，只有一颗赤子心依旧”……深情的旁白声音在耳边回荡，让人陡生咫尺天涯之感，纵有一景之隔，但却又遥不可及。

文章图片

▲纪录片《先生郑一标》剧照
电影 · 对话
谈选角：
追求神似，兼顾形似
采访人员：在选择演员和塑造角色方面，剧组下了哪些功夫？有没有担心观众不认可？
导演梁卫群：肯定有这样的担心。郑一标是潮剧“一代宗师” ，他的许多学生是当今的潮剧大师，如果我们的角色塑造得有偏差，观众可能不会认可。
选演员花了几个月的时间，我们秉持了一个原则：追求神似，兼顾形似。当然，在有条件的情况下，我们尽量挑选形象比较接近的演员。本次出演的演员全部为素人，其中出演郑一标中年和老年妻子的，是一对母女。毫不夸张地说，这部纪录片就是一帮没有受过任何表演训练的老百姓撑起来的。

文章图片

文章图片

纪录片《先生郑一标》剧照
谈拍摄：
写实写意结合，展现精神世界
采访人员：片中有一些细节、片段给大家留下很深的印象。有观众注意到，这部片子的镜头语言和旁白都很有新意，在增强视觉艺术性方面，团队有哪些新的探索？
导演梁卫群：在还原角色方面，我们翻阅了大量历史资料，希望在视听语言上不仅真实还原，还有所拓展，将写实与写意相结合，在丰富镜头语言的同时，也希望在审美层面带给观众多维度的感受。
拍摄时，我们十分注意“本土化” 。比如林檎是樟林特产，但拍摄时已过季。后来，我们开了十几公里的车程到山上果园找到几个林檎做道具，就为了镜头中一两秒的画面。又比如，团队选取了多处潮汕老厝取景拍摄，或园林或私宅，不仅展示了潮汕建筑，且真实还原当年潮汕本土的市井生活。
为了打破时空界限，带领观众重回历史现场，团队每次都很用心地搭景，通过真实记录、情景再现和语言相融合的表达方式，展现郑一标先生富有家国情怀、勇于担当的形象，展现郑一标先生德艺双馨的人生价值追求。

文章图片

▲纪录片《先生郑一标》剧照
电影 · 人物
才情卓绝郑一标
郑一标是爱国归侨、才情卓绝的潮剧第一导演。他兼有中泰的血统，作为郑家长子，父亲希望他延续中华文化根脉，幼年送回澄海樟林学中文，曾与秦牧同学。从此，无论战火纷飞、山水跋涉，他一直在中国典籍里成长。国难当头的年份，他在西南联大追求真理和光明，深受闻一多先生影响，积极参与各种抗日救亡活动，特别是话剧。 1946年，他携妻儿回泰国，父亲要他继承家业。他在自家铺头坐了11天后，带着妻儿搬出大家庭，去复办的中华中学任教职。
随后，他以妻子的名义，出版刊物《影剧春秋》，开展进步剧社活动。后遭当局关注，携妻儿回中国。 1950年初，他甫抵潮汕，正逢全国开展土地改革的热潮，他改变去北京的主意，加入潮汕文工团。年底，他参与主创的大型方言歌剧《赤叶河》在揭阳初次亮相，之后一年内，在潮汕大地公演89场，观众70万，惊艳全潮汕。《赤叶河》是第一部潮汕方言歌剧，即代表该剧种的高峰。