文化|冰雪山水画的新境界(坚持“两创” 书写史诗)( 二 )


传统的留白法 , 适合描绘长城以南的雪景 , 却不足以充分表现北国白茫茫一片、气势磅礴的塞外雪景、冰雪奇观 。 千里冰封的北国风光 , 在宣纸上无法得到真实再现 , 不能不令人感到遗憾 。 上世纪60年代以来 , 生在雪乡、醉心于冰雪山水的我 , 立志要为北国山川立传 。 银装素裹的林海雪原、美不胜收的冰凌树挂、人迹罕至的极地冰川……我不断在祖国的大地上追寻 , 在白色的宣纸上直面白色的冰雪 , 反复摸索、实验 , 最终以明矾水入墨 , 从技法上找到了突破点 。 由于明矾具有托墨托色的效能 , 落纸的每一笔都会在宣纸上留下水痕 , 不会消失 , 恰可表现冰雪的透明感 。 这种技法突破了古代雪景画的“留白法” , 使冰雪变成了作品描绘的主体 , 以不同于传统的艺术样式 , 为中国画增添了新元素 。
从当年黑龙江边陲林口、北安等小县城的一批人学习冰雪画开始 , 到今日创作者已遍及各地 , 如今冰雪山水已形成一个颇具规模的创作群体 , 且创作热情高涨 。 不少作品通过泼白法、雪皴法、滴白法、重叠法、排比法等技法 , 将冰雪山水中的“白”推向极致 。 如于振芳作品《争上游》 , 便运用冰雪山水新技法 , 表现了运动健儿在雪场你追我赶的情景 。
“白银世界三斗墨” 。 古今杂糅的艺术手法 , 聚焦冬奥燃起的运动热潮 , 开启冰雪山水画的新境界 。
保持中国画文化特性
冰雪山水画追求“冷逸之美” 。 这种冷逸之美 , 排除了繁杂的色彩 , 体现出朴拙自守、空灵疏淡的艺术境界 , 创造出一个祥和宁静、恬淡温情、令人神往的冰雪世界 。
冷 , 是寒带文化的重要内容 , 是冰雪文化的内核 。 逸气是在笔墨和宣纸之间产生的一种氤氲的韵味 。 北方的逸气 , 落实在画面上 , 则是静观万物的空灵、千里冰封的清寂、通体晶莹的疏淡 。 林容生中国画《飞跃》 , 便充盈着这种冷逸之美 。 高耸的雪山 , 只在转折处稍作皴擦 , 大面积留白 , 滑雪运动员跃动的身影点缀其间 , 绽放生命的活力 , 也反衬出雪场的广袤无垠 。 画面上方 , 涂抹蓝天 , 留出白云 。 蓝白相间的色调 , 内蕴着冰雪之质 , 画面清气袭人 。
这些因冬奥而生的冰雪山水新作 , 让我们看到了中国画发展的无限可能 。 作为民族艺术的中国画 , 应该在世界文化舞台上充分展现自己的特色 。 “生命之光·2022第九届中国北京国际美术双年展”和“2022奥林匹克美术大会”的成功举办 , 以及之前“中国冰雪画展”在多个国家的展出 , 均展现出中国美术多元的艺术景观 , 受到广泛关注和好评 。 作为民族艺术传承者 , 中国画创作者应当坚守中华文化立场 , 坚持创造性转化、创新性发展 , 彰显中国审美旨趣 , 在世界艺坛鲜明确立中国气派、中国风范 。
冰雪孕育着新的艺术魅力 。 为时代放歌、为人民抒写的中国画 , 正生机勃发 。 万千气象 , 已铺展在新时代的画卷上 。
(作者于志学 为黑龙江省书画院荣誉院长)