治愈|袁文康：让角色看上去不单一是演员要做的事( 二 ) 角色|生活|电影|过程|束光|王西

新京报：观众被戏里的穆随心治愈了，拍完这部戏，你是否也获得治愈？
袁文康：面对这个角色我挺感动，他有缺陷，没什么主角光环。在他的内心世界，每天要和生活，与周边的环境抗衡、挣扎，要让自己坚定地活着，这非常不易。但他的性格特点和我很不一样，我没那么好胜，比较佛系，但演完了，也很赞同他生活里积极的一面，我们应该学习他的精神。
新京报：如果要你跟他交换人生，你愿意吗？
袁文康：我现在挺好的，不太愿意交换（笑）。
新京报：在角色的挖掘与选择上，你比较看重什么？
袁文康：项目选择上我一向比较谨慎，比如以往的《暴裂无声》《1921》，现在的《你是我的一束光》，能在表演上专注于角色的经历，对我来说非常重要。可能为了生活，每年也会拍些不太满意的戏，如果戏没那么好，我也会想尽办法像穆随心一样去抗争，和搭档演员、导演商量怎么把人物体现得更完整，我不希望角色是平面化的，也相信角色能够立体，能挖掘到很多可能性、未知性。

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《暴裂无声》剧照，袁文康饰演一名为了私利给人辩护，但被卷入更多麻烦中的律师。
新京报：就是角色更加立体，并且不会有重复性？
袁文康：对，需要把角色的未知性演出来，观众才会觉得不一样。比如为什么坏人都是狰狞的？骗子应是那种看不出来他是带有欺骗性的人……这些才能塑造更有意思、更柔软的角色。如果对角色总是容易满足就很容易空虚，也会陷进无限的重复中。在任何角色面前都要仔细想清楚它的不同性，哪怕演一个类型的角色，也要在细节上有所区分。
新京报：但演员是很被动的，你如何克服这种客观情况？
袁文康：是的，演员被动，但不代表他一点表演的空间都没有。从文本上来讲，角色往往是比较单一化的，尤其是功能性强的角色，大都比较单一。演员要做的事情就是让角色看上去不单一，而且要为成为角色下狠功夫。比如《1921》，我在里面需要学四种语言，绝对不是把几句台词应付完了就行，我讲台词的时候必须让对方接受、理解，并且进入角色的情绪，所以需要做大量准备。我几乎每天脑子里都在练习这些语言，念到几千遍的时候，自然说出来就会让对方有所共鸣。

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在电影《1921》中，袁文康饰演李汉俊。
新京报：在表演上最想达到的目标是什么呢？
袁文康：目标是“演什么像什么” ，但要做到这句话是很难的，毕竟人存在局限性，但应在自己能够得着的范围内多尝试，争取与很好的从业者一起合作，积累机会、相互学习。你一定能学到很多东西，看到很多可能性。
新京报资深采访人员周慧晓婉
编辑吴龙珍校对卢茜