广东|汤小铭:全心全意,只在画布上耕耘( 二 )


在汤小铭的艺术生涯里 , 20世纪七八十年代是他创作的鼎盛时期 。 《永不休战》《女委员》《虎门民兵》《满腔热忱》《让智慧发光》《孙中山先生》……这些佳作皆出自这一时期 。 这些历史人物画的对象包括鲁迅、民兵、白求恩、李四光、孙中山等 , 无不反映了当时的时代精神 。
1970年秋季 , 汤小铭从英德茶场的文艺干校借调回广州 , 在广东省文艺办公室指挥下干着救火队式的工作 , 哪里任务急就往哪里赶 。 就在这一年 , 广东省的鲁迅纪念馆赶着恢复展览陈列 。 按内容编排 , 应有一张鲁迅晚年的照片 , 但始终没有找到合适的 。 馆方想到 , 可画一张油画来代替 , 这个任务就落到汤小铭身上 。 他本人恰好也对鲁迅这一主题早有兴趣 , 便四处查找资料和图片酝酿创作 。 当时能找到的一张鲁迅晚年照片 , 面容憔悴 , 不太符合展示要求 , 需重新塑造形象 , 难度很大 。 汤小铭唯有通过诸多照片琢磨比较 , 通过文字资料去寻绎鲁迅的神采 。
汤小铭把自己关在一个斗室里 , 反反复复改动 , 终于花十几天时间画出一幅素描稿 。 画面凸显了病中仍在执笔疾书的鲁迅——膝上盖着一张毯子 , 背后靠着枕头 , 画中出现的闹钟、药瓶和厚厚的书籍文稿等 , 都是多次推敲确定 。 画面中心的鲁迅形象 , 神情坚定而深邃 , 目光宛如他的杂文一样犀利 , 突出了“横眉冷对”的斗士特质 。
素描获得通过定稿 , 汤小铭再花了一星期左右时间 , 完成了油画《永不休战》 。 他着意弱化了光线和阴影对比 , 营造出当时很少见的“冷、灰”色调 。 汤小铭回忆:“当时有些部门提出要求 , 这个作品‘要红要光要亮’ , 这样才烘托得起革命气氛 。 而我觉得画这个题材跟‘红光亮’没有什么关系 , 鲁迅在这种病痛中 , 工作战斗的情形下 , 它不可能有‘红光亮’ 。 ”
不久 , 省里筹备画展 , 为此汤小铭相继完成了油画作品《女委员》和《虎门民兵》 。 《女委员》和《虎门民兵》 , 加上《永不休战》三幅油画都入选了同一届的全国美展 。 “那时入选的作品中 , 有许多是以集体的名义创作 , 而我个人入选了三幅 , 被人戏称为‘单打冠军’ 。 ”汤小铭开心地说 , “打这以后 , 我在美术界开始有了点小小的名气 。 ”他说自己虽然对作肖像画比较感兴趣 , 但感兴趣的还不是本义上的肖像画 , 而是以肖像题材来作“主题画” 。
“艺途漫漫 , 求索也漫漫”
尽管已年逾八旬 , 汤小铭依然精神矍铄 , 思路清晰 。
谈到艺术 , 汤小铭说:“自认为自己没有太大的天赋才能 , 我类似那种苦行苦修的方式去做人做事 。 艺术之道是相通的 , 其实在哲学层次上应该讲是异曲同工的 。 ‘路漫漫其修远兮 , 吾将上下而求索’ , 我还处于这样的阶段 , 艺途漫漫 , 求索也漫漫 。 让我继续走那未走完也走不完的路 , 全心全意地 , 只在画布上耕耘 。 倒不是一定能弄出什么辉煌的成果 , 弄出的东西也不一定有用 , 但我只需要进入艺术创作的那种氛围 , 置身于创作的过程中 。 ”
对于自己获得第三届广东文艺终身成就奖 , 汤小铭充满了感恩 。 他说:“这个奖除了我的努力 , 背后还有妻子无微不至的助力以及社会上老师们、朋友们的指点和帮助 。 如果没有这些因素的配合 , 我可能一事无成 。 ”
汤小铭与羊城晚报有过多次交集 。 他记得 , 曾经写过一些艺术短论 , 先后发表在羊城晚报等报纸上 。 在2007年 , 他还被选为由羊城晚报主办的“当代岭南文化名人五十家”之一 。 “《羊城晚报》在广州地区很有群众基础 , 办得生动灵活 , 信息面比较广 。 ”采访的最后 , 汤小铭祝《羊城晚报》一如既往 , 办得更有活力 , 更有创造力 , 赢得更多读者的喜爱 。