杜琪峰|香港电影的动作戏为何世界一流?磨金石教育解析影视技能( 三 )


有一位名叫西本正的摄影师 , 曾参与拍摄过新东宝中川信夫导演的作品《东海道四谷怪谈》(1959) , 他后来也去了香港 , 和香港电影界的代表人物胡金铨导演等人合作 , 还负责拍摄了李小龙的电影作品 。 他以“贺兰山”这个化名拍摄了大概50部片子 。
就这样 , 香港电影和日本电影在一段时期里 , 有着相当密切的影响关系 , 那么到底是哪一方先将“垂直动作”引入武打场面的呢?虽然日本也有类似《忍者:雾隐才藏》(1964)或《忍者:雾隐才藏续集》(1964)这种 , 通过使用威亚来实现忍者纵向动作的作品 , 但对纵向动作进行反复深入的研究 , 从而令其实现飞跃的 , 果然还是香港电影 。 刚才我提到的胡金铨导演 , 曾在台湾的摄影厂制作完成了《侠女》(1971)一片 , 影片呈现了让人震惊的垂直武打场面 , 因为这一场面实在是太过出色了 , 从那以后在香港电影里 , 纵向动作就成了动作片(action)的主流 。
杜琪峰|香港电影的动作戏为何世界一流?磨金石教育解析影视技能
文章图片

《侠女》丨图源豆瓣
于是 , 这种纵向动作在某种意义上被发挥到了极限 。 负责《多罗罗》武打动作镜头的程小东导演在自己的作品《生死决》(1983)里面 , 拍了这样一个镜头——咚的一下就飞上天的剑客 , 还将自己的剑作为踏板 , 踩着它飞得更高——这可真是完全无视重力而创造出来的帅绝一幕(笑) 。
另一边 , 20世纪70年代前半段 , 一位叫作李小龙的人物登场了 。 要说他的划时代贡献 , 当属为动作戏带来了更真实、更符合人物的动作 。 一个有真功夫的人在摄影机前展示自己的真功夫 , 凭这一点就牢牢吸引住了观众们的目光 。 然而 , 即便是如此了不起的李小龙 , 也无法舍弃对高处的向往 , 他试图把脚踢得比谁都高 , 不靠威亚跳得比谁都高 。 在《死亡游戏》(1978)中 , 他和身高超群的敌人一边战斗 , 一边向着五重塔的塔顶冲了上去 。 可以说 , 他也是被香港电影中独特的那种“向上 , 再向上”之本能的咒语束缚住了 。
就这样 , 不论是通过威亚辅助 , 还是靠自身能力去实现 , 在曾经的香港 , 飞得比别人都要更高是成为英雄的条件 。 这时出现在人们眼前的成龙 , 第一个做出了“落下来的动作” 。 他试图运用“从更高的地方落下”这一反向思维而超越李小龙 。 最终 , 成龙凭借诸如《龙少爷》(1982)和《A计划》(1983)里面层出不穷的坠落特技 , 加之“电影最后会播放坠落特技的NG镜头”这一发明 , 征服了全世界 。
接着来到了《新龙门客栈》
正如前文所说 , 香港电影创造了独特的“动作” , 我认为可以说其源头是拍摄了《座头市物语》的三隅研次 。
那么 , 承载了三隅研次作品之故事的优秀行动和动作 , 现在行进到哪里了呢?
在本次课程的结尾 , 我想为大家播放程小东担任动作导演的《新龙门客栈》(1992) 。 它翻拍自胡金铨导演的《龙门客栈》(1967)⑦ , 正如我在前文所述 , 胡金铨导演是最早将纵向动作带入香港电影界的人物 , 他被称为“香港的黑泽明” 。
⑦ 确切地说 , 《新龙门客栈》不单纯是《龙门客栈》的翻拍版 , 它还融进了胡金铨导演的另一代表作《迎春阁之风波》(1973)的剧情、人物、布景等元素 。 ——编注
杜琪峰|香港电影的动作戏为何世界一流?磨金石教育解析影视技能
文章图片

《新龙门客栈》丨图源豆瓣
这部《新龙门客栈》在日本应该算是先锋派的作品 , 它在中京地区公开放映 , 日语片名是《残酷ドラゴン!血闘竜門の宿》(《残酷之龙!血斗龙门客栈》) 。 最后 , 让我们来看看这部片子 , 感叹着“原来电影也能这么拍!” , 然后在愉快的氛围中结束这次课程吧 。