狙击手|《狙击手》第一波真实口碑出炉，观众：别急，我们还有时间？( 二 ) 电影|英雄|口碑|张艺谋|观众

在拍摄抗美援朝题材时，其实是有很多热门的战役可以拍摄的，如上甘岭战役、长津湖战役等等，如果张艺谋愿意，他完全可以把当年的那套“广场操”模式移植过来，拍出极具冲击力的战争大片。
可是张艺谋却偏偏选择了拍一部战争小片。
《狙击手》的故事背景是1952年到1953年我志愿军对了联合国军发起的“冷枪冷炮”运动，这个运动有三个特点：战争后期、高密度和低强度。
这三个特点就注定了《狙击手》不可能有太复杂的场景和太多宏大的场面，张艺谋就是通过《狙击手》昭告天下：电影广场上跳舞的时代已经过去，我现在要在芝麻上雕花。
第四个减法：原型人物
尽管“冷枪冷炮”运动没有其他战役那么惨烈，但是它为我军培养了1万多名狙击手，歼敌5万余人，这其中少不了可歌可泣的英雄事迹。
比如“冷枪英雄”张桃芳，他用442发子弹击毙了214名敌人；
比如枪法过人的邹习祥，他曾一次用12发子弹击毙了11个敌人；
比如用一杆狙击枪上演生死突围的张大弓。
《狙击手》拍摄的是他们的故事，如果选取任何一个人物为原型，拍出一部“张桃芳传”的电影，都可以十分出彩。
可是《狙击手》却没有这样做，而是选取了人物群像为为原型，主角也不是个人，而是狙击五班这样一个群体。
电影中强调英雄主义是个讨巧的做法，人物在主角光环的加持下飞檐走壁出生入死，会大大增加可看性。
而《狙击手》用这种群像描写的手法，强调了集体主义，也容易造成观众的注意力失焦。
几个英雄人物的事迹熔于一炉在匀到影片中的人物群像身上，你很难建立一一映射的关系，自然产生共情的难度就会越大。
可张艺谋就是用这种模糊的处理告诉你什么叫大象无形、大巧不工。
第五个减法：演员阵容
张艺谋电影从来不缺少星味儿，当年《英雄》的开首映式直接搞成了全明星走红毯。
雷佳音就说，他在读电影学院时，身边同学都有个心愿，那就是在张艺谋的电影中露个脸。
所以张艺谋只要愿意，完全可以将演艺圈的知名演员招揽进来，靠演员阵容就能吸引一波观众。
可是我们看本片，腕儿最大的张译在片中戏份不多，另一位有点知名度的章宇也是演文艺片出身，并不具独挑大梁的能力的。
除了这两位，《狙击手》中全部都是年轻的新人演员：
24岁的陈永胜，之前只在影视剧里当配角；25岁的刘亦铁，只演过一部《荣耀乒乓》，番位在十名开外， 23岁的黄炎更绝，刚从学校毕业，演戏经验为零。
在演员阵容，没有大家喜闻乐见的谋女郎，没有具有票房号召力的熟男演员，只有几个新兵蛋子，张艺谋看似又输了一筹。
可他就是要去掉演员光环，给你呈现一个更加真实的故事。
就这样，张艺谋再做了5道减法题之后，拍出了这部看上去“清汤寡水”的《狙击手》。
然而奇妙的是，卸掉了沉重的镣铐后，《狙击手》反而回归了电影的本质，展示出了灵巧轻盈的一面。
整部影片讲述的就是一个小分队参加的一场局部战斗，可以用短小精悍来形容，张艺谋彻底放弃了人海战术，将镜头聚焦到了影片的细节上。
整部电影既有舞台剧的特点，又有回合制游戏的趣味性，亮亮这个角色穿针引线串联起了整个剧情，显得张力十足。
而在有限的空间内，导演展现了强大的控场能力，他用远景镜头和近景镜头的交叉让故事充满纵深，用子弹出膛的升格镜头来制造视觉冲击，用正反打的镜头营造紧张感，用妙到毫颠的剪辑来把控节奏。