|观展｜布尔乔亚的绘画：被掩盖的红色激情( 二 ) |路易斯·布尔乔亚|绘画|艺术家

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一切都来得很快。在1938年的春天或夏天，布尔乔亚在她家族位于圣日耳曼大道上的纺织品画廊里开了一个小型画廊。 9月12日，她同一个8月来过她店里的美国人结了婚。这个人就是罗伯特·戈德沃特（Robert Goldwater），一位年轻的艺术史学者、教师和评论员，他进入了纽约文化圈的上层，在那里，他尤以撰文探讨所谓原始艺术与当代艺术的关系的文章著称。
那年10月，布尔乔亚便来到了纽约。她被如此突然地离开自己家人的愧疚感所折磨，对于巴黎也充满思念，正是在巴黎，她成为了一名艺术家，以具象风格创作，这种风格部分来源于毕加索所画的玛丽-德雷莎·瓦尔特（Marie-Thérèse Walter）。
费尔南德·莱热（Fernand Léger）是布尔乔亚在巴黎时的老师之一，他直截了当地告诉她应该当一个雕塑家。布尔乔亚似乎对此没有在意，但是到1947年，奇怪、细长、可能是具象雕塑的形象开始出现在她的绘画中。到20世纪80年代与90年代初，她将闻名世界，代表美国参加1993年的威尼斯双年展，而她出名的将是名为《母亲》的大型青铜蜘蛛雕塑。或者如一位观众在大都会艺术博物馆对她的同伴所解释的那样：“你懂的，那些大蜘蛛。 ”

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路易斯·布尔乔亚标志性的蜘蛛作品
生活在艺术氛围日益浓厚的纽约，布尔乔亚一定感受到了震撼。她也面对着新的责任。 1940年，她和丈夫领养了一个名叫阿兰（Alain）的3岁的法国孤儿，两个月后，她就生下了让-路易斯（Jean-Louis）。 15个月后，他们的第三个孩子米歇尔（Michel）出生。后来，布尔乔亚曾说，庆幸的是，她的丈夫是个女性主义者。或许，这一切的新鲜体验都使布尔乔亚进入了她艺术的不同位置。此次展览中的第一幅画《逃离的女孩》（Runaway Girl ，约1938）也许反映了布尔乔亚在突然离开巴黎后的悲伤。在这幅画中，她是一个有着金色长发的玩偶，漂浮在两层山脉之上的湛蓝天空中——一层是白色的，一层是用木炭勾画的。天空之外是用木炭和铅笔画的海洋，一个孩子在那里游泳；对岸是一座白色的房子，可能是她的家人在巴黎郊外的家，他们在那里维系着一个修复挂毯的作坊。

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《逃离的女孩》 Easton Foundation/VAGA at Artists Rights Society (ARS), NY
这里只有少数几幅画是20世纪40年代早期的，这足以说明布尔乔亚生活的忙碌程度。即便如此，它们有力地反映了她有话要说的信念以及她自己的表达方式。大约作于1940年的《兄弟会》（Confrérie）描绘了六个深色轮廓，它们似乎在一片红色土地上漫步，看向另一座房子。房子上方悬浮着一片神奇的彩色云，闪烁的颜色让人想起教堂的彩绘穹顶。在《我的兄弟之家》(The House of My Brothers, 1940—42)中，故事情节转向内部，进入一个多面体的透明结构，可以看到房间和里面的人。

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《兄弟会》Easton Foundation/VAGA at Artists Rights Society (ARS), NY
此后，自然景观的痕迹寥寥无几。场景往往是建筑或人工空间：房间、舞台、盒子、屋顶或庭院。这些画作显然大多是自画像，而且越来越多有雕塑的轮廓。在作于1947年左右的《自画像》中，布尔乔亚给自己画了一张紫色的狼人脸，这似乎是在坦白自己的罪行或羞耻，还穿了一条引人注目的黑白条纹连衣裙，其中心特征类似于被布尔乔亚称为《人物》（Personages）的早期木雕作品之一。