speak用艺术字体怎么写( 二 ) _字体

从书写者的思想活动来说，写一幅作品，务求尽善尽美，所以在章法上就必须有那么几个字“登峰造极”，起到主导作用和提神醒目作用，这样的作品才能使人玩味无穷，书论中习惯地把起主导作用的字，称为“主” 字。写一幅作品，在章法上必须先立“主”字，全篇才能“纪纲不紊” 。
每个字形体的大小，长短、宽窄、体势的款正，参差，字与字，行与行之间的揖让避就，顾盼呼应，才能各得其宜，全篇气脉通贯，神采焕发。比如说，在创作一幅作品时，要把第一行第一个字写好，这非常关键。
写字的好坏关键在于 “得势”，带头的字写得好，后面就顺势应接，可望把整幅写好，行书和草书有时一个字领不起来，就安排两个字来领，领好了一气呵成，领得不好就要设法补救，否则，情绪就会受到影响，后面的字也很难写好。在章法问题上，前人首先强调要“立主字”，“分宾主”，就是便于在宾主分明的前提下，充分运用避就，呼应等表现手法，使作品更具有丰富的变化，以体现多样统一的美学原则。
二、虚实虚实与疏密是有区别的，疏密多用在结字的点画安排上，在章法上虽然也要讲疏密，但更多地着眼于虚实的处理上。书法作品，只有黑白两种颜色，黑处是实，白处是虚，虚与实是对立的统一体，所以前人说“无虚不能显实，无实不能存虚。”
书法家非常重视用虚白去突出黑的表现手法，“计白以当黑”是处理虚实关系的核心，所谓“运实为虚”，是在点画密集之处，要考虑到字写得空灵，必须实而不问。所谓“以虚为实”，是说在空白之处，不是没有内容，而是有笔意，笔势存在。
要“笔断意不断”，于是“断处皆续”，气脉得以贯通。这是通常所说的“实中有虚，虚中有实” 。
章法变化的奥秘，就在于虚虚实实之中，纵观古代名家名迹莫不如此。《雁塔圣教序》是褚遂良书法的代表作，前人称誉它是“字里金生，行间玉润” 。
前一句是说它的实笔之处，点画具有金金遒美，后一句是说它的空白行间，有如玉之空灵，对行草书来说，虚实的处理尤其重要，书法家往往在笔画密集之处，突然把竖向的笔画伸展出去，使延长的笔画两旁形成大片空白，以达到行气舒畅，提神醒目的作用。而现代所研究的回宫格习字法认为：汉字的主体部分应该相对的比外延部分要紧密。
即可通过它的内容来体现主体的密和以它的外宫来表示外延的疏《回宫格隶书字贴》这种表示方法说明，汉字结构紧的部分基本上都显示在内宫范围内，而松的部分也体现在外宫中。三、气脉相连气脉相连是章法美的一个重要内容。
一颗颗散乱的珍珠，不成为艺术品，只有当它们串连起来，围成项链，才有精美的工艺品出现。书法也是如此。
气脉好像一条无形的线，把一个个形体不同的字连缀起来，成为一件有魅力的艺术品，气脉虽然是无形的，但我们从古今名家字迹中，可以感觉到它实实在在地存在。无论从严整端庄的楷书，还是毫毛乱喷的狂草，都有连绵不断的气脉通贯其间，作品才产生气韵和神采。
笔势与笔意是形成气脉的基本原则，笔法上的偃仰起伏，轻重徐疾和行笔走向；结体上的向背聚散，欹正疏密，大小参差；章法上的左右呼应，上下承接和虚实安排等，却直接服务于气脉连贯。在一幅作品中，从每个字的点画结体到每行连贯以及整幅作品的构筑，无不由气运行其间，气的纵横运行构成欹正险夷，各不同的势，气本身是无形的，它必须借助于一定的形体来显现，借悬空于用笔，行笔技巧和一定的形体书法则贯通于作品始末。