舞蹈作品结构怎么写( 三 ) _舞蹈

“结构”本是建筑术语，是“组合连接”的意思。被艺术领域借用过来之后，便赋予这个术语以更丰富的含义.舞蹈创作中的结构问题，不仅作为创作步骤之一来重视，而且是衡量舞蹈编导艺术功力的重要标准之一。因此，在舞蹈编导人材的培养中， “结构”也是专门的训练课程之一。
结构的属性
在舞蹈艺术中， “结构”和“语言”是作品的两大基本表现手段，也是构成舞蹈艺术美学特点的两大基础。那么， “结构”属于形式范畴？还是属于内容范畴？这个问题在舞蹈界虽然不曾引起过重要的学术探讨，但也是其说不一。各取所需地在报刊上、会议上经常有所接触。持“形式”说观点的人，把“结构”看做是分幕、分场、舞段长度安排的一种形式手段；持“内容”说观点的人，把“结构”看做是编写情节内容，写一个编舞提纲的程序。还有人把“结构”与“语言”分离开来，请文学家、剧作家写剧本或大纲，舞蹈家只是充当编舞者的角色。甚至有人认为，所有的艺术创造都需要进行结构，因此，结构不是重要的，编舞才是舞蹈家的本行。从大量的创作实践来检验，凡是不重视“结构”或对“结构”持偏颇见解的作品，十之八九都是不成功或不尽人意的实践结果。我们一再地强调过，舞蹈编导的专业特点是集编剧、编舞、导演于一身的整体创作过程；也再三地强调过，舞蹈创作是从主体“心理预结构”同客观生活情景发生“撞击”现象开始，到作品的完成，是十月怀胎、一朝分娩的孕育过程。这个孕育过程，既是浑然一体的，又是在不同阶段有其成长的侧重点的。通过本章对“结构”这一创作步骤的分析与阐述，会得到更加深刻的印象。
我们说， “结构”既属于形式范畴，又属于内容范畴。准确地说， “结构”是将生活体验或观察感知转化为艺术成品的重要关键。说它属于形式范畴，是因为在“结构”这一步骤中，要确
定时间长度、舞段安排、表现风格、语言基调这些“外结构”的范围。说它属于内容范畴，是因为在“结构”这一步骤中，对
生活体验或观察感知要进行筛选、裁剪，将客观对象的直接观察转化为编导的主观发现与选择，这要调动起编导已有的知识和经
验，通过认识活动、联想与想象活动、情感活动、在抽象思维指导下的形象思维活动等多种心理活动的协调、配合下所激发出的审美判断，才能对客观对象进行深化，从而确定表现范围与表现内容。因此， “结构”是编导者“头脑中的创造”而不是操作性创造。而从舞蹈创作心理过程的特点来讲，凡是舞蹈家“头脑中创造”的，便是“头脑中形象”的；也就是说，表现内容与表现形式在孕育过程中是共同生长的。如果说，题材的选择侧重于“表现什么”的思考、语言创造侧重于“怎样表现”的思考的话；那么，在“结构”这一创作步骤中则二者兼而有之.既思考着“表现什么” ，又思考着“怎样表现” 。因此， “结构”具有形式与内容的双重属性。
4.舞蹈作品结构的原则包括哪些结构是时间艺术一个不容忽视的问题。