而 行书怎么写( 三 )


3. 行书怎么写 首先 写行书一定要有比较好的正书基础 熟悉笔性 当你对结构 笔画 空白 造型都可以很好的掌握 之后
就有了条件了 练行书时 首先是临帖 不要写 先看 把一个字看透 就从上面说的那几个方面看 看好了 就丢开字帖 一气合成 注意 这里就关系的写行书最重要的东西了 就是 连贯的气运 每个笔画一定要靠气运联系在一起 一个字才能很好的成为一个整体 不要停 不要填 还有就是 笔触一定要”跳起来” 行书字才显的活 不然回很死板 可以从两个对称的点开始练 用弹跳的笔触练 找到感觉后 开始写
个人觉得最重要的是空白(重中之重) 气运
这两点做好了 其他的东西比如如何造型 笔画的连接 都是比较灵活的 可以自己设计 单但毕竟写出来的一定还是字啊
不过练习时可以当作画来'画” 主要是练习笔画之间的关系
4. 行书 “泽” 怎么写 行书 “泽”的三点水的后两点要连在一起一气呵成 , 高度占字体总高度的一半 , 右半部要注意笔锋 , 最后的一竖要从粗到细循序渐进的收笔 。
1. 行书 “泽”的三点水的后两点要连在一起一气呵成 , 高度占字体总高度的一半 , 右半部要注意笔锋 , 最后的一竖要从粗到细循序渐进的收笔 。
2. 行书是一种统称 , 分为 行楷和 行草两种 。它在楷书的基础上发展起源的 , 介于 楷书、草书之间的一种字体 , 是为了 弥补楷书的 书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的 。“行”是“行走”的 意思 , 因此它不像草书那样 潦草 , 也不像楷书那样端正 。实质上它是楷书的草化或草书的 楷化 。楷法多于草法的叫“ 行楷” , 草法多于楷法的叫“ 行草” 。行书实用性和艺术性皆高 , 而楷书是文字符号 , 实用性高而艺术性相对不足;相比较而言 , 草书则是艺术性高 , 但是实用性显得相对不足 。
3. 行书代表作中最著名的是东晋书法家 王羲之的《 兰亭序》 , 前人以“龙跳天门 , 虎卧凤阙”形容其字雄强俊秀 , 赞誉为“ 天下第一行书” 。
5. 行书怎么写好看 行书是在隶书的基础上发展起源的 , 介于楷书、草书之间的一种字体 , 是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的 。“行”是“行走”的意思 , 因此它不像草书那样潦草 , 也不像楷书那样端正 。实质上它是楷书的草化或草书的楷化 。楷法多于草法的叫“行楷” , 草法多于楷法的叫“行草” 。
首先要懂得鉴赏或创作的要求 。一件好的书法作品有三条标准 , 即理法通达、笔力遒劲、姿态优美 。古人云:“寓新意于传统 , 寄妙理于法度 。”“神韵为上 , 形质次之 。”一件好的书法作品 , 力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美 。其次要认认真真临摩 , 学会正确用笔 , 又要敢于突破 。临摩要选好名贤妙迹 , 从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵 。得之于心 , 施之于手 。主帖要反复读、临 , 主要是解决笔法、用笔、结构问题 。继承是创新的重要基础 , 创新是继承的必要发展 。从“走进去”再“走出来” , 从形似到神似 , 形成鲜明的个人风貌 。所谓“采百家花 , 酿自家蜜” 。
再次 , 在创作前要充分酝酿 。借鉴是一个方面 , 更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数 , 胸有成竹 。对每个字的结体要认真考虑 , 尽量不出现类同的字或笔画;对章法要精心安排 , 可以事先打好小样 , 但在书写时思绪又不能受其束缚;运笔要讲究节奏、力度 , 前人所谓的“寓刚健于婀娜之中 , 行遒劲于婉媚之内” , 说的就是用笔方法的具体体现 。