|我和我的非洲丈夫，在京郊村里教舞蹈( 三 ) |蒋可钰|阿蓓·西蒙|舞蹈|范春

紫房子的厨房里，蒋可钰和阿蓓·西蒙，带着两个孩子用蔬菜做道具拍照。
今年6月，有户村民家的孩子，跟着西蒙跳了十个月的街舞，在镇里的学校汇报表演后说，舞蹈不再是他要去学习的一个技能，舞蹈已经到了他的生命里，是可以陪着他往前走的。
附近村庄有环保、艺术方面的公益活动，也会邀请蒋可钰和新、老村民，带着他们排练的演出，小规模地服务社区，通过这样的互动，和大家一起摆脱一些疫情的阴霾。 “每个人都需要有通道去释放和转化” 。
这些都给了蒋可钰很大的启发，她开始认真考虑从专业舞台创作走向“素人”生活的编创中，去触碰普通人需要表达却难以言说的部分，鼓励那些内心在起舞，却一再错过的人们，通过“素人肢体剧场”演出，与自己、与他人、与社会、与自然、与世界发生真实的链接， “这会对每个人都有用” ，蒋可钰说。
众筹出来的作品和演出
6月底的北京，各项秩序逐渐恢复。蒋可钰打算在7月中旬在蓬蒿剧场做一场名为《Dreamer》的“素人肢体剧场”演出，作为“素人项目”的阶段性总结。
参演《Dreamer》的人有10来个，舞者的年龄段从10岁分布到83岁，大部分都是70后、80后还有00后，大部分都是村子的新老村民。演出时间50分钟。
蒋可钰说， “这是众筹出来的一个作品，肢体动作这些素材是他们自然生发出的，我跟西蒙是看了他们的身体的表达后被激发了，然后用9个集体动作，为他们做一个必要的连接、整合。 ”
虽然是集体演出，但有solo（个人单独舞蹈）。每个人的习惯性动作都在诉说属于自己的故事，每个人都会从动作中投射着自己想要表达的东西。蒋可钰说，她就是把这些千言万语组织起来，变成一场肢体剧场与观众“发酵”……
“我们基本上不会以那种传统的审美去看待他们，我们觉得如果你是专注于你身体状态的，符合你自己节奏的，那就是很美的” 。
练功厅，蒋可钰让大家在舞蹈中“打开自己” 。
青年和少年素人舞者。
很突然，离7月原定的演出没几天的时候，蒋可钰流产了，住院后，她推迟了一周演出时间并坚持要把《Dreamer》做完，她说，因为自己内心也有很多的诉求想去诉说，自己的压力何尝不是？就好像这些素人舞者们，在排练中他们没有一个人没哭过，那一瞬间就没有办法控制自己，这其实也是身体的能量在做表达。
今后，对于“素人肢体剧场”项目，蒋可钰说一定会坚持做下去。
蒋可钰说，演出行业，需要“慢慢”解冻，而整整半年的停摆给行业带来的不确定性，也需要一些时间去恢复。现在看所有演出都要在下半年扎堆，要不断和剧场安排档期，舞团演员的时间安排也都乱了，部分演员可能退出。演出行业最早停摆、最晚复工，恢复起来也不是一步到位的，一点风吹草动就可能让演出再次延期、取消。
她在《Dreamer》的自我介绍里写道，舞蹈既是我的职业，更是一种语言，用肢体诉说的故事，是回忆，是现在，也是梦想。即兴的生活、即兴的舞蹈，可遇不可求的生活舞作，都慢慢地载入我的人生剧场。
午间休息，素人舞者燕子学习吹乐器。
舞蹈结束后，蒋可钰鼓励大家在纸上画出自己心里的感受。
素人舞者把各自排练的动作，进行相互连接。
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采访人员陈杰刘旻摄影报道
编辑郑新洽王远征张湘涓
校对吴兴发