文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容 。题款是正文之外的说明性文字 。
包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等 。这些内容并不是每幅作品都要全写上 。
题款内容的多少要视作品的具体需要而定 。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款 。
象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬 。书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章 。
从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章 。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章 。
印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方为宜 。正文、题款、印章是一幅作品的三大有机构成部分 。
在创作时，必须统筹安排，使三者构成一个完美和谐的整体 。
4. 怎么写好书法 临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段 。
从古到今，几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的 。学习书法先临摹后创作，先继承后创新，这是最起码的程序和方法 。
临摹重在技术训练，掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟，领略古人书法作品中的艺术韵味 。没有扎实、认真、刻苦的临摹，创作只是一句空话；但没有创作的追求，临摹也就失去了动力和意义，只有临摹和创作相结合，既注重技法练习，又注意艺术体悟，才能百尺杆头更上一层 。
临摹是书法专用语，是学习任何一种书体所必须使用的基本方法 。学习书法离不开碑帖，离不开临摹，只有对古代优秀碑帖心追手摹，才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等），也才能体会古人书法作品中的精妙所在 。
关于临摹，我们具体可以从下面三个方面去思考： 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法，不但初学书法要临摹，就是有了一定的基础之后还需要临摹 。学楷书需要临摹，学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹 。
书法家的一生都是在临摹中渡过的，在临摹中学习，在临摹中思考，在临摹中创造 。摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面，然后笔随影走，按照显露出来的字迹写，又叫“仿影”或拓写 。
摹还有一种方法叫“描红”，即在印有双钩红线的字上去填写 。摹帖的方法：第一步先描红 。
即从一本帖中选出清楚、完整的字，用透明而不透墨的薄纸，如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上，依着字的轮廓，用极细的线条钩成空心字，这叫“双钩” 。然后把钩好的字作为描红本，用红墨水填写，再用蓝墨水填写，最后用墨汁填写，这样写不但能加深记忆，而且节约纸张 。
摹帖应注意笔随帖走，切勿失形，要看准笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构形态 。摹帖要带有“写”意，将笔画一笔写成，饱满而精到，切勿依葫芦画瓢地填描涂抹 。
临帖，即在摹帖的基础上，对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后，对着帖写 。临帖有对临、格临和背临三种方法 。
对临，即把字帖放在对面的帖架上照着写，这是最方便，最常用的临帖方法 。格临，即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写 。
主要用以掌握帖字的结构部位 。背临，即把帖收起，凭记忆默写帖中的字，不但求其形，更要求其神 。
背临之后可以集字为联或集字成篇，然后进入创作阶段 。摹帖笔随影走，古人怎样写，我们就怎样写，大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写，有一定的规范和约束 。