参考结构如下：
1.引入 。或按照最传统的简述中国书法的历程（一定要简述，不能啰嗦，五句六句的就应该说完），然后指出你本文所要鉴赏的书法家，用一两句话概括他的书法成就；
2.叙述此书法家身世生平，也是挑重点的写 。如果有必要，还可以简述他的一件最具有代表性的事迹（比如你要写颜真卿，想要从他的忠义入手，那么可以简要陈述他的慷慨赴死，命丧敌营） 。注意一定是简述，不要求你像讲故事一样绘声绘色，也不可以这样写，能达到目的即可；
3.书回正传，从书法继承、书法特点（包括点画、结构、章法等）、书法影响几个方面，详述此书法家的艺术成就 。这一部分应占有全文的百分之六十左右，甚至更多，太少则显得单薄无力 。要注意引经据典，来加深你论文本身的可信度和权威性；
4.概括，总结 。
以上是我提供的参考建议，不一定很好，不过也是我目前唯一能帮到你的了 。相信自己的文笔吧，祝你成功！
8. 求一篇关于中国书法的论文. 浅谈书法艺术的美 书法是一门独特的视觉造型艺术 。
人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术的美不是一件容易的事 。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸 。
一幅作品、仁者见仁、智者见智、审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音 。那么，书法艺术的审美是否存在统一标准呢？回答是肯定的、问题在于审美者所占的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低 。
艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩、豪放与粗野、宽博与松散、飘逸与轻浮、差别都很微妙，在欣赏和评价时把握不住就会产生移位，得出截然相反的结论，有俗话说：“会看看门道、不会看看热闹”，对书法艺术了解程度不同，审美的结论也不会相同，“观千器而后识器，操千曲而后知音”，这与审美者自身的修养是分不开的 。古往今来，有关书法艺术的审美著作、浩如烟海、今择其要点、归纳如下： 一、线条姿态美 书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化 。
而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性 。书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条、它是具有生命力的线条、能够充分体现线条的和谐美和动态美 。
1、和谐美 。这种美的要素，欧美艺术家讲究得极为精细，作张椅子，也要看长短、疏密、粗细、曲直，作得好就美，作得不好就不美 。
线的美，在美术中，最为高等，不靠旁物的陪衬，专靠本身的排列 。而中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质 。
而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面 。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术 。
古人曾说“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到“重若崩云”，提笔又使线条“轻如蝉翼”、令人有种时隐时现的变化感和沉浮感，从而突出表现作品独特的美感 。隶书的参差俯仰，使其姿态飘逸，轻灵飞动、工整险峻 。
楷书方正端庄，使其虚旷，简静，遒劲有力 。行书的错落有致，使其若天马行空，雷奔云集 。
草书绵婉使转，使通篇郁郁苍苍，奇姿雄迈，无不体现线条的和谐美 。2、动态美 。