至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格 。南北朝至初唐书坛 ， 是笼罩在二王行书风格艺术氛围之中的 。
唐朝中期至宋颜真卿行书开一代新风 。此后宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄均受其影响 。
元至明中叶 。无论是赵孟还是祝允明、文徵明、董其昌均在晋唐书风中占据一席之地 。
明代晚期限至清朝是行书发展的飞跃阶段 。其特点：一是出现了带群体性质的具个性化的行草书家 。
二是在碑学思潮影响下出现了用北碑笔法写行书的风格 。前者是一种“尚势”书风 。
后者是民间碑书体风格 。行书是楷书的快写 ， 相传始于汉未 。
它不及楷书的工整 ， 也没有草书的草案 。行书中带有楷书或接近于楷书的叫做“行楷”；带有草书或接近于草书的叫“行草” 。
同楷书相比 ， 行书具有以下几个方面的特征： （1）减省点画：为了书写简便 ， 行书对楷书的某些部位作了简化 ， 或减省点画 ， 或并合线条 。如“话”字的“言字旁” ， 原楷书繁写为七画 ， 写行书就只有两画 ， 省去了五画；“然”字的四点水 ， 由四点变为一横 ， 省去了三画；“近”字的游水 ， 由一点三弯折加一平捺 ， 简化为一竖横折 ， 也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字 ， 现用横折弯勾代替 ， 一下子省去了两弯 。
减省点画 ， 大都在字的部首偏旁方面用得最多 。（2）笔势流动 A：增加勾挑与牵丝：写楷书要求点画分明 ， 一笔一画地写 ， 写行书则可点画连起来 ， 在点画之 间增加勾挑与牵丝 。
勾挑是在没有勾挑的点画上 ， 顺势写出短勾 ， 如“古”字的横画 ， “好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连 ， 如"丝'宇中间的点画 ， “心”字的中右两点 。行书的点画之间有了勾挑与牵丝 ， 便显得笔势流动 ， 意态活泼 。
但需要注意的是勾挑与牵丝不能太多 ， 否则用笔就显得不干净 ， 造型也不美观了 。B：改变书写笔顺：行书的书写笔顺 ， 采取的是草书笔顺 ， 同原有的楷书笔顺不同 。
如“秋、有、戎、半”四个宇 ， 前为楷书笔顺 ， 后为草书笔顺 。在写行书时 ， 改变书写笔顺一定要因地制宜 ， 因势利导 ， 而且要合乎草书的规范 。
（3）用笔灵活：行书用笔比楷书灵活 ， 同样的点画写法不大受约束 。如“戈”字 ， 横画写好后 ， 既可以直接从右侧翻笔上去写戈勾 ， 也可以从右侧上去绕个小圈再写戈勾；“也”字的浮鹅勾 ， 由上翻笔向下也行 ， 由下直接写下也行；“木”字旁的“木” ， 一般是写好横竖画后 ， 笔势从左边写撇挑 ， 但如果从右边翻笔写撇挑 ， 也有道理；至于提手旁的一挑 ， 如果依照楷书写法 ， 由上回锋写一挑固然好 ， 用牵丝把竖勾与斜挑连起来写则更佳 。
（4）体态多变：行书是介乎楷书与草书之间的一种字体 ， 其活动范围广 ， 表现力丰富 ， 往往一个字有几种写法 ， 体态多变 。如“是”字的四个字尾 ， “花”字的四个字头 ， 写得有收有放 ， 有工整有写意 ， 同中有异 ， 多样而统一 ， 饶有趣味 。