“爷爷吃两个就够，都是你的！”表现出爷爷对孙子的爱护 。
[爷爷吃三个吧，剩下都是我的 。我回头把爷爷拉回家去！]
'爷爷吃三个吧，'对于一个成年的车夫，三个也许远远不够，但这是小马儿的孝顺，刚才爷爷只说吃两个，他愿意让爷爷多吃些 。
'剩下的都是我的'初看也许会有那么一丝自私的味道，但却体现出十几岁孩子该有的童真 。
'我回头把爷爷拉回家去'似乎觉得自己吃的多些，便是该出力的那个，也许在小马儿心里自己已经是顶天立地的男子汉了，可以承担起这个家了 。
好吧，这些都是我自己的看法，汗……希望能帮到你 。
3. 剧本怎么写 写剧本要注意
1、剧本主要由台词和舞台指示组成 。对话、独白、旁白都采用代言体 。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明 。包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，对布景、灯光、音响效果等方面的要求 。
2、剧本的写作，最重要的是能够被搬上舞台表演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现 。好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值 。
3、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局” 。当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化 。
4、剧本格式有分景剧本和分镜剧本 。分景剧本，包括开头、景象、动作、对白，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感 。分镜剧本，通俗含义就是在分景后再分镜的剧本，大多是为写故事版与台本做基础与准备 。
5、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里 。
6、一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大 。剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧” 。
7、剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线 。剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题 。
扩展资料
剧本创作尤其要力避“三无”：
1、无鱼作罟 。这里的“鱼”主要指剧作厚重的内容 。照苏格拉底的话来说，未经审视的生活不能叫生活 。而艺术的任务就是帮助人们更好地审视生活 。艺术要在我们功利主义的生活表象下揭示出一种深刻的实在 。
优秀剧作都是深刻地激发感情的剧作，使感情在剧作精神的指引下激动得有意义有方向 。恩格斯早年批评德国所谓“真正的社会主义”的代表作家时说：他们缺乏一种讲故事的人所必需的才能，是由于他们世界观模糊不定的缘故 。
2、无事生非 。电视剧需要讲好故事，这个道理尽人皆知 。但时下有的剧作脱离生活，认为故事就是“侃”出来的 。回望一些优秀电视剧作品，在进入创作后也采取“侃”的方式 。但这种“侃”是建立在生活素材已十分丰厚的基础上，寻求一个支点脱壳而出的必要方式 。
如果仅仅道听途说一个故事便坐在斗室里靠想象观众口味胡编，那必定是要失败的 。因为故事虽然可以虚构，但情节特别是大量细节却是不能凭空捏造的，而细节恰恰是剧作成功与否的关键 。任何好的文学艺术作品，都是作者的一部生活史和心灵史，是靠诚实的创作劳动凝结而成的 。