吾的篆书怎么写( 三 )


(一)用笔 唐代孙过庭在《书谱》中说:“篆尚婉而通”,这五个字可以说是篆书用笔的度世金针,警世名言 。“婉”和“通”虽仅二字,却准确揭示出对篆书用笔的基本笔势和篆书笔画质量的要求 。
因此,临习篆书写应以中锋为主,中锋立骨,中锋才能使笔画圆实劲健,运笔应流畅,此乃正宗古法、风格神采所系 。否则,极易写得板滞,要打破其板滞,用笔的虚灵是其关键 。
篆书的捉笔须掌虚而指实,运笔讲求中含内敛、流畅通达,笔力藏于笔画之中,使气息浩浩然、绵绵然而首尾贯通 。清人朱和羹认为:“笔不虚,则欠圆脱,妙在能合,神在能离,离合之间,神妙出焉 。
此虚实兼到之谓也,”可谓得其三昧 。一般说来,实笔,指用笔较为重而迟缓且墨浓;虚笔,指用笔较轻而急速且墨干 。
用笔要虚实互出、润燥相生,才可以使得篆书的笔画(线条)节奏鲜明,韵律生动,行气贯通 。故而,书篆宜虚实相生、润燥结合,宜圆转涩进,涩而通畅,才能使线条浑厚、通畅而又古拙、虚灵,从而表现出圆通劲健的力度来,形成毛、涩、松、畅的艺术效果 。
此外,在临摹过程中还要注意线条粗细穿插和变化,切不可一味求均求匀 。当然,我们在临习篆书的初级阶段,首先要把篆书的字形和笔顺搞清,不要以为其简单而被忽视 。
到熟练之后,就可把注意力转向用笔,关注用笔的骨力、虚实、疾涩、润燥等细节,从而使临习走向更高级阶段,最终完成从形质向神采的过度 。(二)结字 秦始皇统一中国后,小篆成为官方统一的文字 。
小篆体势修长,讲究对称,笔画停匀,用笔起收不露痕迹,体态端庄而妍美 。自秦以后,历代的书法家大都把秦篆奉为圭臬,取修长的纵势为体貌 。
唐代李阳冰为篆书者楷模 。自唐而下,南唐有徐铉,宋代有张谦仲、喻湍石均为其时的篆书大家 。
元代有赵孟頫、吾衍、周伯琦、吴叡,各以篆书擅名一时 。明代徐霖则饮誉当代 。
降至清中叶后,王澍、丁敬、钱坫、洪亮吉、孙星衍、莫友芝、杨沂孙,乃至近代罗振玉、章炳麟、王褆一脉,皆规模“二李”(李斯、李阳冰)——起笔藏锋敛毫,行笔中锋,收笔多垂露,笔画停匀,讲究对称,字型方整,结体疏松古拙 。这些篆书名家或师《石鼓》、或参钟鼎籀书,虽然评者誉称其篆书“远接前秦”、“情参钟鼎”,然而,大致工致多于神情——用笔、结字均未能突破前贤的藩篱 。
萧退庵老人认为小篆“必须能写得方,写得扁,方是好手”[i],可谓一语道破了篆书的结字特征 。因此,在习篆时,应以方楷一字半为为宜 。
以我个人的体会,将篆书写扁写方也并非轻而易举就能做到的 。这首先要练就过硬的手上功夫,并且要多从汉碑篆额的篆书上去感悟 。
7. 岳的篆书和隶书怎么写 【岳】的【方正小篆体】写法 【岳】的【汉鼎繁印篆】写法 篆书特点:标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀净而长,呈现出庄严美丽的风格 。
与甲骨文、金文相比,具有这样一些基本特征:字形修长、而且紧画、向下引伸,构成上密下疏的视觉错感,这与自上而下的章法布局也有关系 。线条匀称无论点画长短,笔画均呈粗细划一的状态 。
这种在力度、速度都很匀平的运笔,给人以纯净简约的美感 。加之字体结构的趋简约固定的倾向,小篆书体的章法布局更能形成纵横成行的序性 。
秦篆有圆笔方笔之别,圆笔以秦刻石为代表;方笔以秦诏版权量为代表,为秦篆之俗体 。【岳】的【方正隶书繁体】写法 【岳】的【汉仪大隶书简】写法 隶书是从篆书发展而来的,隶书是篆书的化繁为简,化圆为方,化弧为直 。