【动作】编故事的关键是找到角色动作 。动作分两种：主动动作和被动动作 。
前者是我想干嘛 。想考研，出击准备，迎接挑战 。
被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事 。【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件 。
只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受 。事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间 。
一部电影需要3—5个相互关联的事件 。【拐点】事件发展过程中的变化和转折 。
人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点 。拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用 。
【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力 。我称之为压弹簧 。
编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大 。所以，老好人当不了好编剧 。
编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也 。【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细 。
2. 怎么写有趣的情景剧 情景剧，做电视剧的人，很多人对这个概念还很模糊，情景剧最先来自美国，把复杂的事一句话说了，创造什么样的情景，情景剧首先是喜剧，这是第一，不是喜剧，也不是情景剧.第二，情景剧必须是室内戏，一般不用外景，情景剧创造什么情景呢？像卓别林，早期一个人、几个人，在一个小戏园子里演，很多人坐那儿看，边看边笑，边看边演边笑，乐呵呵的情景这叫情景剧，广播介入了，广播转播，后来电视发明了，根据技术的发展而发展，把它拍下来，这就很难了.舞台上演的，下边人笑怎么办，办不到，把笑声作为后期添上去，观摩笑声.这是情景剧.后来全国各地的电视台都做这个所谓的情景剧，但是都没有做像，不标准，电视手段、片头、外景，什么都用上了，它就不是正宗的情景剧了. 。
3. 怎么写好一个情景剧剧本 【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗？什么让你如鲠在喉？也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈 。
总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来 。有了A，才能推演出B，由B再推演C和D 。
也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A 。【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写 。
观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行 。不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴 。
总之，想好了最后一个高潮再下笔！【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机 。这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢？【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力 。