艺术感觉是可以训练的，这种训练的方法与训练想象力是一样的 。花十几分钟围绕一个物质去想，看你能想出多少种比喻来 。
坚持训练一段时间，可以有提高 。但是，不管你用怎样的艺术手段来表达，总要与你想要表达的思想和情感相一致 。
所以说，一切景语（写景物的语言）皆情语 。如果是写一首诗，那么你就要尽量一气呵成，把你想说的话用艺术感觉来表达出来 。
然后才是下一步 。C、精简和提炼语句（修改） 诗歌往往是理性的思想或者说抽象的思想，用感性的语言或者说形象的语言来表达的一种艺术 。
思想是核，意象是外衣，词语是意象的符号 。几个词语形成一个或几个意象，诸多意象构成一个清晰或者模糊的思想 。
从古至今，一首好诗的标准一向是哲理和诗意的高度结合，换句话说，也就是艺术性和思想性的高度结合 。如果想让每一首诗都达到这样的标准，别说初学写诗的人做不到，就是老诗人也难以做到，因为写出一首好诗需要很多因素 。
任何事情都有规律，写作也有规律，必须有一个数量的积累过程，然后才有质量的飞跃 。你想出语惊人，那么你就要有许多与众不同的知识结构和文化底蕴，还要有许多先进而科学的经验和方法（不管他人的还是自己摸索的），这样你才具备了这个条件，但是效果和结果如何，还是难以预测 。
运用发散性思维方式再一次修改句子 。修改没有模式，简单的可以修改字词，复杂点的修改整个句子，再复杂一些的可以重新考虑整体表达出来的思想，或者把整首诗全部推翻重新写一个 。
写诗不是恶搞，现代诗歌也有他的写法 。诗歌的标准应该没有变：语言美，节奏美，音韵美，意境美 。
好的诗歌应该用语言吸引人，用节奏与音韵感染人，用意境去溶化人 。但现在的好多所谓好诗歌是把完整的句子弄残废，把顺溜的句子变的拗口，把明白的句子让人看不懂 。
好诗应是：辞近旨远，真情实感，意境阔大，情景交融，“明理为文，秀气成采” 。且诗歌诗歌，既要诗，还要歌，诗歌不仅要有韵律节奏，还要朗朗上口 。
整体来看，诗要让人在其中陶冶性情，学到知识 。文学，尤其是诗，绝对没有自然成采可言，一定要有人加工而成的 。
“云霞雕色，有逾画工之妙，草木贲华，无待锦匠之奇”不是诗所应遵循的规律 。诗是一门藏的艺术 。
好诗，就是用最少的文字，包含最深最美最多最能点击人心灵冲击人视觉美感的与音乐有关的语句！ 我们这个时代在共同期盼完美诗人的出现，她应该同时具备古典美感、现代哲思、超现实主义的浪漫，方才能盖过古今中外的经典而荣升为经典，这是一个极限，只有跨越才能被广泛地接受和承认 。诗歌创作自古以来离不开“写作手法”，尤其是现代诗歌.写作手法包括“意象”、“意境”、“表述”、“结构”、“修饰”等等，这方面古诗词也好，新诗也罢，除了格律部分有所区别，其它无一不是这样. 以下是一种参考： 一种写现代诗的格式： 1]人物xxx地点 2]物品xxx动作 3]在xxx（地点） 4]存在（条件）xxx 初看起来会比较模糊，甚至不知道我在讲什么，没有关系，让我来慢慢解释： 1] 人物地点是阐述一个状态，例如“我站在27楼楼顶的边缘” 2]物品xxx动作：阐述 。
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