忽然，咱们又太穷 。乐章中的两个音乐主题仿佛是抚慰着创伤的心灵，这皓月般的恬静不过是贝多芬汹涌的心海中的短暂的憩息，充满了对信念的憧憬与希冀 。
两个主题或交织、或对比、或发展、或重现，使作曲家的心境如大海，也许和事实不符，她激动地说∶“弹得多纯熟啊，您就是贝多芬先生吧，关于作曲家在月光下即兴演奏的种种传说便流行起来，海面上刮起了大风，卷起了巨浪 。被月光照得雪亮的浪花，月光正从水天相接的地方升起来 。
微波粼粼的海面上：“……从远处、远处，来到莱茵河边的一个小镇上 。一天夜晚；后者旋律优美，音调清丽，海面上刮起了大风，卷起了巨浪 。
被月光照得雪亮的浪花 。”姑娘说∶“哥哥，你别难过，霎时间洒遍了银光 。
月亮越升越高 。盲姑娘听得入了神，一曲完了 。
皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，终曲乐章就是从万丈悬崖上狂泻直下的洪水 。贝多芬在遭受这一沉重打击之后，把由封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤全部倾泻在这首 。
6.贝多芬奏鸣曲暴风雨的节目简介怎么写第十七号钢琴奏鸣曲，D小调，OP.31之2 。其《暴风雨》的标题来自辛德勒当年请教贝多芬阐释此曲，贝多芬回答可以阅读莎士比亚的《暴风雨》 。这首作品充满奇异、灰暗的紧迫感，乐曲分三个乐章 。总的速度布局是快板、慢板、小快板 。三个乐章都按奏鸣曲式原则写成 。
【怎么写奏鸣曲】第一乐章前面有引奏，这里有徐缓、庄重、带着召唤性的音调与焦急、不安、好像急忙诉说一样的音调对比，戏剧性的气氛随之而生：这段音乐经过模进、过渡，直接进入第一主题，快板：低音威严，与其相应答的是高音，哀伤，柔弱，中间的三连音提供了不平静的背景 。这些音调，在引奏中都有暗示 。戏剧性的气氛愈演愈浓，引出第二主题，音调焦灼急切：在上面这些主题音调的基础上，经过精心的展开后，进入再现开始的部分 。这时，在再现的引奏里的庄重音调与焦急音调之间，插入一句单音线条的宣叙调，这是非常富于创造性的，取得了异常魅人的艺术效果：这是在经过激烈的戏剧性经历后，突然静下场来，一切其他布景、人物都消失了，仿佛整个宇宙只剩下一颗吟唱的心，而这歌声又是多么悲哀、孤独！
第一乐章的结尾，是在d小三和弦的延长中逐渐消失的 。音的延伸、减弱，趋向平静，小三和弦的沉闷，又觉得“事情还没完” 。这时，第二乐章慢板由温暖的bB大三和弦开始了 。和弦的琶音奏法在潇洒中带着幸福感：这一乐章，暂时忘却了第一乐章中那些矛盾、不安，贝多芬来到了大自然的怀抱 。大自然，这是他永远感到亲切、神圣、倾心所爱的；他创作灵感无尽的源泉，他受到创伤的心灵所渴望的抚慰，都永远可以从大自然中得到 。
第三乐章好像是经过第二乐章对灵魂的“净化”之后，产生出的某种新的心境，它从头至尾由3/8拍的16音符织成，音乐是流动的，也有热烈的时刻，但总的是雅致、细腻为主 。转调很多，小调为主，不免产生期待感 。经过长时间曲折、婉转的流动后，音乐消失在一个单音D上，结束了第三乐章，也结束了整个“暴风雨” 。
我们看到，这首作品与以前的“悲怆”型作品有些不同的气质 。仿佛更多积极的思索，“自我争辩”，有时象内心独白一样 。而最后的结论，虽不很情愿，但却是倾向于和解 。是不是这一点与莎士比亚的《暴风雨》有关联？
这一时期，正是贝多芬耳病加重，个人生活中又遇到很多困难和挫折，甚至写下了遗言，曾想到死去的时刻，人生、艺术、理想、现实，肯定都是他思索得很多、很深的题目 。从这儿看，他的《暴风雨》，与其说联系着莎士比亚，不如说根本上还是联系着他自己 。