2、搭建设计骨架：
主题是精神 ， 精神不能脱离肉体存在 ， 骨架是肉体的支撑 ， 也决定了肉体的格局 。在这里我们可以将这个骨架理解为设计计划、设计手法、设计方案；
包括
设计结构企划：设定了几个系列 ， 每个系列从哪些角度阐述主题 ， 并确保主题的丰满性；每个系列设定几个款式 ， 款式之间如何呼应 。
设计色彩企划：为这些系列如何划分色彩 ， 并为这些色彩命名 ， 以表现设计主题理念；它们的材质是什么样的 ， 市场上能否找到适合的面料支持设计创意；
设计细节企划：要通过哪些细节来表现设计概念的整体性 ， 各系列之间 ， 会找到什么样的关系 ， 用什么样的细节来支撑；现在用的这些细节 ， 能否和整体的设计语言来考量 。
在这部分的叙述里 ， 我大量的用了问句式 ， 其实这也是设计企划过程中寻找答案的思维 ， 按照自己设定的设计原则 ， 进行设计与取舍 ， 在做设计企划方案和绘图稿时 ， 也会有相当多的灵感与想法迸发 ， 与设计主题互动出新的火花 。
3、填肉与落地
设计是一种不断修改与完善的工作 ， 各个环节都决定设计表现的完整与完美性 ， 对各环节工作要求的严苛程度 ， 决定了设计师的境界 。毕竟最终到顾客手里的是一件衣服 ， 而不是一张时装图稿或一份产品企划案 。
我将制作过程列为寻找灵感之旅的第三步 ， 是因为在这一步 ， 设计灵感的获寻并不仅仅依靠设计师 ， 制作团队提供的意见也非常重要 。
让设计师的美学观念变成更好的产品体验 ， 制版师、工艺师会和设计师一起对设计图纸上 ， 未考虑周全的地方进行细微地调整 ， 有时是开兜口的位置 ， 有时是一个缝扣的方式 。在审板的过程中 ， 设计师经历了一个概念转化成一件产品的全过程 ， 也会有一些补充、调整或推倒重来 。
灵感的寻找并非影视作品里描述的虚无飘渺 ， 设计师在旅行中大笔一挥 ， 灵感挥酒 ， 全部搞定 。而一系列专业化、逻辑化的思维过程 ， 而且在这个过程中 ， 要不时地怀疑自己 ， 不断地向自己提问与求证 ， 以达到工作中的严谨与完美 。灵感 ， 更是一个团队的工作 ， 设计师、助理、版师、工艺师、样衣工的专业度的匹配与团队默契 。
我们看不到的灵感 ， 就是通过这样的工作 ， 一点点地被挖掘出来 ， 被画成图纸、制成方案、变成华衣 ， 展现在杂志、T台、商店里 ， 供我们挑选 ， 任我们评说 。在我们的眼睛里 ， 可能会理解到设计师的某一个灵感；实际上 ， 它并不是一个简单的灵感呈现 ， 而是一个系列化的、在图纸到成衣过程中不断演化的思想；也是设计师和其团队在专业性、职业性、严谨性上的全面体现 。
5.婚纱礼服的来源是什么婚纱礼服来源于西邦！ 传统的中式婚礼总是以白色为次 ， 热闹红水 ， 看着就争人感到怒庆；相同 ， 传统的东式婚礼的礼服却以白色婚纱跟玄色礼服为客 ， 固然色彩艳丽了不多 ， 却显失神圣浪漫 ， 取中式婚礼构成了弱烈正差 。而现在老式的中式婚礼中 ， 年青人晚未把东式的