画家#元代著名画家的一首小令,美得心醉,从开篇美到结尾,连题目都美



画家#元代著名画家的一首小令,美得心醉,从开篇美到结尾,连题目都美
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提到中国古典诗歌,人们总是开口唐诗,闭口宋词。而对于古典诗歌的另一代表样式元曲,人们却似乎兴趣不大。究其原因,一是元曲存世数量少,与浩如烟海的唐诗宋词相比,可以说少得可怜;二是元朝只存世80余年,又是异族统治时代,在文化上和时间上没有优势。
更重要的是,那些创作元曲的文人由于元朝的文化歧视政策,多数地位不高,穷困潦倒。而且,他们所创作的元曲多数都是在勾栏瓦舍中传播,意境不高。此外,元曲是一种戏曲剧本,随着演出方式的失传,它的语言也变得晦涩难懂,加之篇幅太长,因此就不能传播太久。


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尽管如此,这并不代表元曲中就没有好的作品。例如大家熟知的马致远的小令《天净沙秋思》就是一首流传千年的经典之作。今天,笔者要和大家分享的这首元曲小令,虽然冷门,但是却美得心醉,开篇就很惊艳,就连它的题目都好美。他就是元代诗人倪瓒的《人月圆》。全曲如下:
伤心莫问前朝事,重上越王台。鹧鸪啼处,东风草绿,残照花开。
怅然孤啸,青山故国,乔木苍苔。当时明月,依依素影,何处飞来?


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倪瓒生活在元末明初,是一位非常著名的画家和书法家,与黄公望、王蒙、吴镇合称\"元四家\"。他的一生以兄长去世为转折点,前期生活优渥无忧无虑,后期饱尝人情冷暖,历经磨难,最后病死他乡。晚年时,他常追忆旧事,缅怀故国,抒写愁思。这首小令就是晚年登上浙江越王台时写下的。全曲一开篇就很惊艳,无一“愁”字,却将哀愁写到了极点,凄美无比。
《人月圆》即是一个词牌名,也是一个曲牌名,来源于“月圆人团圆”之意,寓意非常美。其中,张可久的《人月圆 山中书事》最为出名,但倪瓒的这首《人月圆》同样惊艳。全曲一开篇就凄美无比,一句“伤心莫问前朝事,重上越王台”短短12字就把读者带入了一个无比沧桑哀愁的氛围,很是凄凉。


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【 画家#元代著名画家的一首小令,美得心醉,从开篇美到结尾,连题目都美】紧接着,作者通过几个自然现象的陈列,语气看似平淡,却将历史的盛衰、岁月的无情形象而深刻地表达了出来。“鹧鸪声”令人断肠,东风吹来,芳草荣枯一年又一午,在夕阳残照下花开花败。想到往昔,想到人生,眼前的情景真是令人伤怀。
下半部开篇一句“怅然孤望”尤为凄美,让读者眼前仿佛看到了一个独自仰天长啸的诗人形象。望着眼前不变的崇山峻岭,满目尽是森森乔木,阴阴苍苔,可是想到往事,想到故国,诗人心中一片悲凉。


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他独自伫立了很久,不知不觉,天早已黑透,月亮也出来了。看着那轮皎洁的明月,诗人忍不住想到:它应该也像今晚这样,不知何时也曾照耀过以前的什么时代吧。可是,今夜的它又是从哪里飞来的呢?
读完整首曲子,我们可以很明显地感觉到一种莫名而无奈的伤感,凄美至极。整首曲子没有太多情感激昂的词语,看似平淡却意境深沉。它通过一些自然物象的陈列,即暗示了时光的悄然流逝,又饱含了历史沧桑之感,可以说从开篇美到结尾。