国展#书法博导徐利明，20岁参加国展，以奔放的草书纵横书坛40年

南京时当代书坛的重镇，出现了像尉天池、孙晓云、黄惇等一批这样的著名书法家。这其中，徐利明也是不可忽视的一位。

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早在徐利明20岁的时候，他就参加过全国第一届书法篆刻展，那时候丰子恺、萧娴、沙孟海、启功、潘天寿等老一辈书家仍然健在，在他们面前，徐利明还只是个初出茅庐的小青年。这也从侧面反映出，40年后的今天，徐利明在书坛的资格有多老。

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徐利明本职工作是书法教育者，在南京艺术学院担任教授、博士生导师，培养了大批优秀的书法家。同时，徐利明还是中国书协理事，江苏省书协副主席，南京印社社长，西泠印社理事。
徐利明书法最擅长草书，而且风格特别明显：用笔爽利、率性自由、飘逸奔放，让人看后感到很过瘾。能够看出，他是在极速状态下，靠毛笔的翻转腾挪，完成书写过程的。这就给读者很大的想象空间——见其字，就能想象出其书写的状态。

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其实，徐利明是一位发展颇全面的书法家。他不仅善写篆隶行草多种书体，也兼为画家和篆刻家，而且是一位颇有建树的学者，已出版各类学术著作十几种。其中《中国书法风格史》译著《书法与现代思潮》在当代书法学术领域皆有影响。
尤其是他的博士论著《“篆隶笔意”与四百年书法流变》，从篆隶笔法的角度，审视明末清初以来中国书法风格的发展与变迁，发前人所未发，自成新说，颇有见地。

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作为一位学者型书法家，徐利明的草书当更有其学人的文化追求和内涵。为此，我们有必要关心他的一个学术观点。在《“篆隶笔意”与四百年书法流变》这部著作中，徐利明认为清末民国到当今百年书法的发展，以立足碑学为根基，兼融墨迹与刻帖为主流，他把这种现象称为“三合一”书风。
徐利明的这个观点很有普适的意义。以此观照他自己的草书，我们发现，他的书法受明清以来浪漫主义帖学书风及墨迹影响为多，至于碑学，可能更多属于间接来自对明人“篆隶笔意”的理解。

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徐利明草书以晚明黄道周、张瑞图为根基，故其结字多存隶意，且偶尔也夹杂一二行书。他的结字较黄、张简洁明快，追求率性，不拖泥带水。
近几年，徐利明更追求作品的率性疏狂，以体现其奔放不群的个性。与王冬龄一样，他也爱写大幅草书，并喜当众挥毫。大纸铺地，濡墨而书，飞沙走石，意气风发。写到得意时，也像怀素《自叙帖》所载的那样，忽然狂叫三五声，满地纵横千万字。可以想见，这是何等的风流倜傥。

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徐利明曾有自作诗草书斗方云：“圆融求无碍，自在变古昔。随意生新境，无心追其极。”很明显，这是徐利明艺术思想的表白。圆融无碍是佛家思想，其境界在汇通万有，打破界限，突破规范，任性逍遥，自在浑脱。
【国展#书法博导徐利明，20岁参加国展，以奔放的草书纵横书坛40年】“无心追其极”应与傅山“宁拙毋巧，宁丑毋媚。宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”的思想有关。这里我们清楚地看到徐利明追求自由自在，随意所适，但求率性无碍，不求圆满无缺的艺术主张，以此反观他诸多狂草书作，我们便能理解他何以能如此胆大地与古人拉开距离。