进行|文学作品的话剧改编需要创造性转换与表达情节|舞台|创造性|报告文学|人

将文学作品改编成话剧并搬上舞台，已成为国内话剧舞台演出的重要组成部分。 2021年，根据文学作品改编的国内话剧有《狂人日记》（导演克里斯蒂安·陆帕，根据鲁迅同名小说改编）、《尘埃落定》（导演胡宗琪，根据阿来同名小说改编）、《人世间》（导演杨佳音，根据梁晓声同名小说改编）、《活动变人形》（导演李伯男，根据王蒙同名小说改编）、《红色的起点》（导演田沁鑫，根据叶永烈同名报告文学改编）、《红楼梦》（导演曹艳，根据曹雪芹同名古典小说改编）、《奔月》（导演三黄，根据鲁迅同名小说改编）和《青春之歌》（导演王鑫，根据杨沫同名小说改编）等，加上往年改编今年仍在演出的《白鹿原》（导演胡宗琪，根据陈忠实同名小说改编）、《平凡的世界》（导演宫晓东，根据路遥同名小说改编）、《革命之路》（导演姜涛，根据理查德·耶茨同名小说改编）、《二马》（导演方旭，根据老舍同名小说改编）、《催眠》（导演张福元，根据马晓丽同名小说改编）和《被嫌弃的松子的一生》（导演赵淼，根据山田宗树同名小说改编）等，今年的文学作品话剧改编可谓热闹纷繁。
文学作品的话剧改编，原作主题思想、情节结构和人物形象等均比较成熟，不需重新构思的改编，无疑节省了创作团队大量的时间和成本，且可以充分借助原作已有的知名度，具有无形的宣传优势。因此，文学作品的话剧改编一般都采用原作的名称。今年的话剧舞台上，改编的文学作品有我国四大名著之一的《红楼梦》，有被誉为现代文学开端之作的《狂人日记》，还有两部茅盾文学奖获奖作品《尘埃落定》和《人世间》，以及当代文学名著《青春之歌》和《活动变人形》等，均改编为同名话剧。
成功的话剧改编是对原文学作品的一种创造性转换
文学和话剧作为两种不同的艺术样式，表面上看，改编可以充分利用原作已有的情节和人物，适当剪辑并提炼、表现一定的主题思想，似乎比原创话剧更为省力，但把原作简单地舞台化只是改编的最低要求，改编并非原作的简单呈现，成功的改编决不比创作一部好剧本更为省力。因此，真正意义上的成功改编，更需要改编者具备创造性的原创力，既能体现出原作的特点，深入挖掘原作的戏剧性，还需注入改编者的理解和阐释，对原作思想进行艺术的二次创作和提升。
话剧《尘埃落定》采用原作的线性叙事，全剧在个人命运与时代变迁中展开戏剧冲突，通过麦其土司家“傻子”的视角，让观众看到人性的善恶挣扎、权力家庭中的人性异化，呈现了土司制度走向衰落的全过程，涵盖生与死、智与愚、权力与欲望、亲情与爱情、魔幻与现实等主题，充分传达出原作的文学性和思想性。舞台的视觉语言极具冲击力，深色舞台背景极具魔幻和神秘色彩，呈现出沧桑历史的厚重感。服装设计上，演员们戴着传统藏族头饰、身着传统藏族服装，色彩鲜明，充满质感，恰当地还原出土司家族的高贵和奢华。舞台场景切换灵活，通过滚轮把可移动的官寨阶梯与阁楼组成不同的舞台场景，时而官寨，时而土司宫殿；升起的月亮、陨石等带给观众关于形而上的生与死的哲理思考。全剧以“傻子”的大段独白把相关事件串在一起， “傻子”既是叙述者，又是剧中人，利用戏剧的假定性，在不同的角色之间“跳进跳出” ，这是一个既愚钝又带先知性质的人物，叙述时有先知的预见，身为剧中人时又表现出“傻子”的愚钝。这种处理既保留了原著极富魅力的语言，又带动了剧情的发展。但不可避免的是，主角大段独白使得解说色彩明显，某些程度上舞台的表演沦为解说的配角。