无墙&无墙美术馆：以公共艺术缔造城市美育( 二 )

从这一系列艺术实践表明，公共艺术正在成为链接表现对象和受众的有机桥梁，用艺术潜移默化地培养民众的审美认知，满足人们对创意美好生活的追求和向往。它作为一种“有温度的艺术”，在助力城市美育建设中发挥着四种重要功能：一是推动社会治理与城市发展，构建公共沟通的文化场域，二是还原城市历史风貌，承载民众情感记忆；三是提升人们生活品质和幸福指数，展现美好生活愿景。四是以优秀的艺术作品塑造民众的美育观和价值观，诠释“以人民为中心”的创作理念。

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久久为功：打造人民共享的“无墙美术馆”
公共艺术致力于通过有温度的艺术和设计语言创造出“美美与共”的城市创意人文空间，将上海打造成为一座人民共享的“无墙美术馆”。在这个“无墙美术馆”里，学校美育、社会美育、家庭美育的之间壁垒与边界被消解，整座城市将是一座“美育之城”，处处洋溢着人文艺术的浪漫氛围、跳动着创意的年轻脉搏，人人都能为、可为艺术家，可以超越时间、空间随时随地邂逅艺术、享受艺术、创作艺术，从各自的视角，心之所向来解构和发掘艺术的无限可能，为上海这座“创意之都”赋能。
为了“人人都有人生出彩机会、人人都能有序参与治理、人人都能享有品质生活、人人都能切实感受温度、人人都能拥有归属认同”这样的美好愿景在2035年成为上海这座城市的生动图景。未来，我们仍需从以下几个方面坚持不懈推进上海公共艺术建设，并方能久久为功。
上海在公共艺术方面需要继续建立和完善公共评判和决策机制。公共艺术离不开政府政策的支持和推动，建立匹配不同区域现状的公共艺术政策法规，可以有效避免简单空洞的“徒有其表”的面子工程，推动城市公共艺术建设高效落地实施。
上海还需加强城市公共艺术的数字化建设，记录与传播城市艺术记忆。城市公共领域的文脉传承、沿革与变迁形成了很多珍贵文献积淀，是城市人文要素的重要组成。数字化场景的应用转化可以让艺术超越时空的界限，自由享受数字化带来的沉浸式艺术体验，实现艺术与公众的自由对话，打破艺术与人之间的隔阂，助力上海成为一座智慧且温暖的创意城市。
进一步普及公共艺术教育，引导美育进入社会课堂，凸显美的价值引领。丰富市民美育活动，加强学校美育与社会美育的联动，建立社会美育课程体系，提升市民“知美、爱美、用美”的能力。同时将城市艺术资源合理引入学校美育课堂，激发、唤醒学生对于参与城市建设和文化营造的热情，并将人文知识融入社会实践中，凸显公共艺术专业与城市建设及社区治理的联动，构筑良好的城市基层治理文化生态环境。
进一步加强美术馆、博物馆与社区、高校之间的协同互动。美术馆、博物馆要积极发挥城市美育的主体作用，探索开展“美术馆之夜”“博物馆之夜”“微展览”“小美育工坊”等多种丰富的展览形式吸引市民的参与，同时，多与高校、人流量大的社区、公共空间发生多方联动，深入参与到公共空间的艺术场能重塑。
加强公共艺术工作者的社会责任感。公共艺术工作者应积极承担起城市美育建设和传播的社会职责，关注民生所想，巧妙运用艺术手段呈现百姓喜闻乐见、雅俗共赏的优秀公共艺术，艺术院校要做好立德树人，培养学生树立正确的艺术观和社会价值观，用情用力讲好上海文化品牌故事，通过上海这一国际化窗口，向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象。