喻荣军|观众票选“最为期待”，《觉醒年代》搬上话剧舞台舞台|语言|年代|观众|革命|何念

“金尊银烛销春雨，象管鸾笙护紫云” ，春节临近，上海话剧艺术中心新推出了一副楹联。横批一展， “觉醒年代”四字赫然在目。这无疑是一则“超强预告” ，六个月后，话剧《觉醒年代》将在沪正式预演。该剧根据爆款同名电视剧改编，由喻荣军担任编剧，何念执导。此消息一出，引发了观众热切期待，仅一条图片预告就收获70万阅读量。而在“2022年您最期待在上话的舞台上看见的剧目”问卷调查中，话剧《觉醒年代》以35%的投票数位居榜首。目前，该剧已开启创排工作。
从43集电视长卷中寻找继承与突破，塑造“舞台语言”的魅力
【喻荣军|观众票选“最为期待”，《觉醒年代》搬上话剧舞台】立体饱满的人物刻画，浪漫细致的镜头语言，荡气回肠的精神内核……由龙平平编剧、张永新导演的电视剧《觉醒年代》，是一部当之无愧的现象级红色主旋律佳作。该剧在第27届上海电视节白玉兰奖上揽获最佳导演、原创编剧、最佳男主角三项大奖。 “觉醒年代”四字甚至成为2021年度网络热词，与Z世代深深共情。
如何从43集电视长卷中寻找继承与突破，塑造“舞台语言”的魅力，是话剧版主创最先面对的挑战。喻荣军告诉采访人员，话剧版《觉醒年代》将重点刻画李大钊和陈独秀这两个人物，展现他们从相遇到各自经历，再到最后相约建党整个过程中的思想变化。在此基础上，精选小说与电视剧的“名场面” ，展现最极致的舞台感染力。
“观众对《觉醒年代》的关注，给舞台剧创作带来不小的压力和挑战。 ”喻荣军坦言，《觉醒年代》小说具有台词性强的艺术特点，能充分体现上话演员团队的创作优势，但与此同时能否打破于和伟、张桐、马少骅等电视剧版演员留下的深刻印象，将是主创们面对的更加艰巨的考验。
让改天换地的宏大誓言与细水长流的人间真情紧紧相连
近年来，一批红色主旋律佳作“圈”粉年轻观众，让他们频频“破防” ，成为“自来水”的原因何在？上海话剧艺术中心总经理张惠庆认为，《觉醒年代》之所以能唤起观众的“心灵共振” ，就是将改天换地的宏大誓言与细水长流的人间真情紧紧相连。青年一代在《觉醒年代》中读懂了那些一腔热血、筚路蓝缕、奋斗终身的革命先辈的“浪漫”——力挽狂澜是浪漫的，坚守信仰是浪漫的。
话剧《觉醒年代》是青年导演何念第二次执导红色题材。 2021年建党百年之际，何念执导的舞台剧《浪潮》以外在的“水”、心中的“火”互相碰撞的风格化呈现，展现了左联五烈士不死不灭的革命精神。剧中“愿吾亲爱之青年，生于青春，死于青春，生于少年，死于少年！”这句台词，也让很多年轻观众心潮澎湃。
何念说，电视剧《觉醒年代》让他感受到了一种久违的力量，特别是看到“南陈北李相约建党”“蔡元培北大演讲”等场景时心中尤为震撼，其洋溢着革命浪漫主义的镜头语言令人过目不忘。这一次，面对比《浪潮》更加宏大的叙事，何念计划在舞台上用四个空间来呈现一段浪漫壮阔的心灵史。
自去年12月起，话剧《觉醒年代》已历经三四周工作坊，喻荣军、何念与一众工作坊演员在排练厅中一遍遍精心打磨剧本，并对舞台剧的呈现及演绎方式进行探索。从创作之初，这部作品便得到了社会各界的极大关注。业内人士建议，电视剧《觉醒年代》不仅表现出了革命先辈的伟大人格，更表现了他们作为普通人的感情，尤其是“父子情”描绘得相当动人，希望能在舞台上保留这一叙事。亦有学者认为，舞台剧既要找到属于自己的特色，也要展现上海在整个故事框架当中的一个特殊作用，期待话剧《觉醒年代》能成为上海文艺创作的又一部精品。