美国|2016年，成龙获奥斯卡终身成就奖，他为何要说感谢李小龙？！( 三 ) 父亲|武术|成龙|李小龙|舞蹈

之后，李小龙与嘉禾开始与好莱坞的华纳公司合作，拍摄了他在西方最知名的作品《龙争虎斗》，这部电影是东西方文化交流史上的一个里程碑，中美的第一部合拍作品。
片中李小龙在地下工厂有一场大杀四方的戏。戏中有一位20岁的龙套演员，露脸不过短短几秒钟就被李小龙揪着头发秒杀了，他当时的表现完全看不出以后有当国际动作巨星的潜质。
这个龙套演员叫陈港生，在学艺期间取名元楼，为了能向自己的偶像看齐，后在香港著名作家潘柳黛的建议下，重新取艺名为成龙——成为第二个李小龙之意。（上面被李小龙踢飞的那个龙虎武师也是他扮演的）
实事求是的说，若干年以后，他做到了。
《龙争虎斗》总成本不到100万美元，票房却超过2500万美元。
李小龙改变了电影中动作场景风格，催生了英语武打片这一类型，他成为了最知名的电影明星之一，他自创的截拳道也随着电影的火爆传遍了全世界。
从被美国制片人嫌弃，到成为好莱坞第一位亚洲明星，李小龙只用了短短2年半的时间，这一记录算得上空前绝后。
可惜天妒英才， 1973年7月21日清晨香港传来噩耗“一代功夫传奇李小龙”于昨夜在医院不幸离世。
没有任何预兆，谁也不敢相信那个坚如铁、壮如牛、跃如虎、行如龙的32岁青年就这样离开了我们。
李小龙去世以后，功夫片市场迎来了前所未有的低迷，观众不愿意看没有李小龙的功夫电影，彼时的香港急需一位“救世主”可以代替李小龙，成为电影人和投资商新的票房保证。
彼时， 10岁的李连杰还在苦练武艺、21岁的洪金宝正在忙着做武术指导、29岁的陈惠敏虽然凭着一双铁拳拿到了东南亚拳赛冠军，但离开创一个功夫时代还差着一个好导演。
看来看去，也就只有成龙和他的功夫喜剧片了。
78年3月《蛇形刁手》在香港上映，成龙与袁小田诙谐幽默的打斗让观众耳目一新，观众第一次发现看功夫片也可以这么有趣。
电影上映15天，票房就达270万港币，直逼《精武门》。
成龙趁热打铁，七个月以后《醉拳》上映了，总票房676万，远超《精武门》。
在成龙风趣搞怪的表演中，香港观众慢慢淡忘了李小龙逝世带给他们的悲伤。而两部电影的成功，也让成龙找到了自己的表演风格，他知道李小龙只有一个，想替代他是不现实的，但让观众重新接受一个完全不同的成龙还是很有可能的。
之后，成龙用一部接一部的作品打开了他的国际影响力。
《红番区》帮他成功砸开了好莱坞的大门， 3年之后与克里斯塔克合作的《尖峰时刻》让他成为继李小龙之后第二位红透全美的中国影星。
如果说李小龙是功夫片中开天辟地的第一人，那成龙就是功夫片中继往开来的第一人。
乔布斯有句名言， “活着就是为了改变世界。 ”
有胆说出这句话的人不多，能真正做到这句话的人更少，乔布斯做到了，孔圣人做到了，李小龙和成龙也都做到了。（李在日本被尊称为“武圣”）
在李小龙之前，武术是有很多陋习的，传男不传女，传内不传外，在他之后，天下武术是一家，一切都能为我所用；
在成龙之前，功夫片中的打斗场面都是打完一个再打下一个，虽然利于拍摄但看着很假，在他之后，才出现了二打一甚至三打一的场面，观众看着大呼过瘾；
在李小龙之前，健身界对身材的欣赏是“以大为美” ，越大越好，在他之后，人们开始注重整体比例和肌肉的线条感；