眼泪|谁的眼泪在飞( 二 ) 钟楠|刘慧芳|观众|情感|人世间

骂声一片、评分可怜，已成当下观众特别是年轻人观看此类作品的普遍反应，知乎上有网友甚至还创作了“苦情剧模板”表达不满：乡下姑娘A因误会结识了少爷B ，感情逐渐升温，恶婆婆C坚持门当户对，非要让B迎娶大小姐D ， A一人拉扯着孩子，暗恋A多年的E时常接济她，几年后，或许是调皮的儿子被B的车撞了，或许是懂事的女儿到B家做丫鬟被D欺负，在巧合之下A与B终又见面，而A只能装作不认识，后来经历了C和D的刁难，穿插战争的影响，有情人终成眷属， E送出祝福……“不论是差评还是戏谑，恐怕都说明受众对日趋狗血化的剧情产生了愈加浓重的审美疲劳。堆砌的泪点、脸谱化的人物、粗暴浅薄的情感表达，极大地削弱了作品的思想性和艺术性，也从一个侧面反映了其背后以流量、热度、收视率为绝对指向的创作惰性。 ”钟楠说。
而在此基础上，越来越多的观众偏离原有的观剧偏好，转而展开两种极端化的异化：一方面，追求“极致虐” 。部分流量小生、小花擅演爱而不得的古偶剧，剧中坠崖、受伤、重病三连发，有情人相爱相杀几十集无论如何也不会终成眷属。年轻观众乐得在这堆玻璃碴里找糖吃，沉醉在情深缘浅的意难平中喊“肝疼” 。不过与其说这是追剧，其实更像是粉丝借剧追星，入戏太深无法自拔。另一方面，追求“腹黑爽” 。像大火的古装剧《甄嬛传》《延禧攻略》《知否知否应是绿肥红瘦》等，主人公触底反弹、脱胎换骨，一路升级打怪终成人生赢家的情节，让观众倍感舒服。那句经典的“从前的甄嬛已经死了，现在站在你面前的是钮祜禄·甄嬛”更早已在短视频平台被无限次魔改、仿拍、组梗，成为当下人新的舒压解郁的方式。 “所谓物极必反。这部分观众显然是被长久以来的狗血苦情剧伤到了。 ”钟楠说。
扎实反映生存境况
才能“更胜一筹”
早在多年前，国家广电总局就要求破除电视剧“三破一苦”（破碎家庭、破碎情感、破碎婚姻以及家庭苦难题材等）的怪圈，杜绝继母、继父、丑爹、丑娘等题材的扩大化。
“这并非要求此类题材创作全然消失，而是要求在创作时，讲求度、有原则。 ”一位不愿意透露姓名的编剧告诉采访人员。 “同是书写苦难，那些又破又苦的内容，说到底就是肆意猎奇煽情。《人世间》脱胎于严肃文学，没有停留在表面的诉苦，而是回望历史、洞察社会，以小见大，炙热滚烫。 ”
想约束苦情剧，内容上必须更多地观照当下。一些苦情剧将叙事背景放置于古代、民国，拉开观演的时空距离，以期让歇斯底里的痛哭顺理成章。 “这类作品和翻拍剧、穿越剧、抗日神剧的创作无异，都是文化消费泛娱乐化的一种表现，对其采用应有的限制很有必要。 ”山东大学影视文化艺术传播研究中心执行主任于晓风说。
语境放到现实，情节就一定合情合理吗？也不尽然。刚刚完播的《相逢时节》和《心居》，就被观众狠批“狗血洒过头” 。前者婚恋、复仇、商战、争产元素集满，把一个中年危机的故事讲得极端不正常，观众在吼叫和痛哭声里看戏，极难有代入感，更别说产生什么认可和同情；后者追求“心有所居”的概念，但狗血桥段连连让观众惊掉下巴，妯娌、婆媳、姑嫂、夫妻、姐妹、同事之间，强行制造各种巧合、植入各种矛盾，把一个都市梦搞得烂俗。难怪有评论认为，即便每个人的生活是一地鸡毛，也不至于搞成全员崩溃、三观尽毁……