展览|经典艺术如何“分身有术”？这个展览告诉你“版画的指向”( 二 ) |展览|版画|艺术家|丝网版画

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陈琦， 1963 ， 335×780cm ，水印版画， 2009年
艺术家陈琦的《1963》则实验性地融合了数字新媒体与古老的水印技艺。为了创作这件作品，陈琦构想了一套复杂精密的印制流程系统，共使用九十六块木版，经过九次着色过程，在宽七米八、高三米三五的巨大尺幅内，描绘了一片源于内心深处的水的波涛。
“版画家有一个能力，他通过做版画让自己的作品有了复数性。从这个角度，他们为这个世界提供了更多的好东西。 ”李大钧说。
他同时也注意到版画特有的市场性和产业特性。 “艺术品的消费功能、教育功能、投资增值功能，版画也往往兼具，所以历来版画是艺术市场的宠儿。在未来，如果版权和IP的观念更加深入人心，数字艺术和元宇宙艺术兴起，版画恐怕是离这些新项目最近的友声。 ”

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展厅现场

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2021年，势象版画中心成立，此次展览的作品正是势象版画中心的收藏。它们皆出自中国现当代艺术名家，涵盖了木刻、铜版、石版、丝网、综合媒材版画等类别，有的作品尺幅硕大宏阔，有的尺幅细小精致，题材也相当广泛。
在印刷业极为发达的当代，版画为何还有它的价值？李大钧认为，一方面，艺术家在主观创作上愿意以版画为媒材，另一方面，由于版画的复数性，它的价格较国画、油画更为低廉，因此拥有一定的市场。 “像陈琦这张《1963》，我了解到他可以做20幅，其实也是一画难求，但是它就分身有术。 ”
在李大钧看来，版画是美术馆和艺术机构应该重视的一个品类。他介绍道：“势象空间整体的定位不是以版画为中心。我们机构的基石是吴大羽先生的大量作品和文献，张光宇先生的作品和文献，这个构成了我们收藏的主体。版画不是主体，但是这个展览我认为还是一个很有意思的专项。 ”
据悉，展览将持续至2022年5月6日。
南都采访人员黄茜