美术教学评语怎么写( 四 ) _评语

我有时也随着学生的喜好不安排临摹课。有时我也认为学生临摹不过是照猫画虎，照葫芦画瓢，担心过多的临摹会压制学生的思维，束缚学生的手脚，后来我发现它恰恰堵塞了学生认识过程的一个捷径。
临摹优秀的素描作品，研究各种不同的素描造型方法和表现形式，以及有关造型美术的法则和规律，予以借鉴和运用，对于提高艺术素养和素描造型的技能技巧有着积极的促进作用。当然，我在安排幼师班素描基础训练临摹时，同时也注意不同时间、不同阶段的问题，从最基本的单个石膏几何体开始，要循序渐进，不能拔苗助长。
对部分学生而言，最初的基础训练是枯燥、乏味的，因为自己不会画就会出现一些厌烦的心理。比如有一次我要求同学们临摹一个球体，批改过程中发现一名学生没有按要求起稿，画面上画错的地方也只是一涂了事，整个画面显得很凌乱、潦草。
我心里一气打算当着其她同学的面狠狠的批评她一顿，让她改掉这个毛病。当我抬头看这个学生时，我发现她衣着整洁，头发梳得很整齐，还别了漂亮的头花。
我马上改变了主意，对她说：“你今天穿的真漂亮，给人活泼天真的感觉，头发梳理的也很整洁，头花也很漂亮。”说到这，我收住话把她的作品让她看，当她看到自己的作品时，脸色慢慢变红了。
我趁热打铁的对她说：“作业如同人的仪表，画的干净工整，看了就舒服，是一种享受，用铅笔起稿画错的地方可以擦掉重画，涂涂抹抹谁愿意看呢？一个不讲究卫生、不注意仪表的学生你愿意和她做朋友吗？”直说的这位同学不好意思的低下了头。第二天，这个同学重新画了一幅交给了我。
赞科夫曾说过：“教育一旦触及学生的精神需要，就能发挥有效的作用。”通过这件事，使我体会到变批评为引导，维护学生的自尊，可以收到事半功倍的效果。
2 培养学生良好的观察方法艺术大师罗丹说：“艺术家所见的自然现象，不同于普通人的眼睛所见的自然现象，因为艺术家的感受，能从物体外表体会内在的真实，通过他的心及与心相应的眼睛去深度理解自然形象的内部。”也就是说没有经过素描训练的人观察物象时，总是习惯于从细部去看，看完一个局部再看另一个局部。
这种观察反映到画面上，就不能正确、完整的表现物象的整体形象。所以在学生临摹之前我不断引导强调运用正确的方法观察临摹品，不仅要立体的看，整体的看，重点的看，比较的看，还要艺术的看。
在看的过程中，不但要用你的眼，更要用你的头脑去分析，要用你的情感世界去体验其中复杂的过程。所以，对初学者而言，学习正确的观察方法才是学习绘画的首要通道，这就要求教师不但要教导学生学会正确的看的方式，更要求教师努力寻找一些提高学生心智、丰富学生情感的方法，让观察在素描教学中产生应有的效果。
3 要有正确的作画过程科学的观察方法与正确的作画过程是一致的，而正确的作画过程又反过来促进科学的观察方法。素描临摹都要经过构图、打轮廓、定大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。
作画环节中的每一阶段，有着明确的阶段目的、任务和要求；每一阶段之间，又有着因果、启承、交错的密切联系，只有这样，才能使作画程序的每一阶段都达到服从于训练的整体要求和素描造型的整体目的，从而避免了作画过程中的盲目性和随意性。如果没有这种正确的作画过程，就不能保证画面的准确、深入与完整，同时还会延长时间。
4 要有立体的观念一切物体的存在都占据一定的空间。即使说一切物体都具有包括高度（长度）、宽度和厚度（深度）在内的三度空间，都表现为一定的形状、大小的体积。