角色|《奇异剧本鲨》如何把“沉浸”做到极致的？金婧|传统|许郎|广大观众|故事

文章图片

导读：当把户外真人秀做到极致后，能带来完美“沉浸”感势必需要从形式到内容的多重打磨。
文 | 黎河
“许郎，我是素贞呐” ，带着昆曲的唱腔，刚刚从暗房被放出来的素素像是疯了一样，望向参与剧本的嘉宾，又谨慎小退了两步，满含热泪， “你已，不是，我的许郎了。 ”一字一句地说完，独自朝戏台走去。

文章图片

这段来自爱奇艺出品、原子娱乐联合制作的综艺《奇异剧本鲨》中，节目NPC的真情演绎感动了无数人，也成了节目总导演俞杭英最喜欢的一个场景。作为原子娱乐创始人，尽管这家制作公司近年来不断推出优质综艺，但让老板回归亲自操刀成为导演的项目，上一次还是四年前同样开创性的全球第一个游改综节目《王者出击》。不过站在剧本杀发展与综艺转型的交叉路口，这一档节目的诞生，对于国产综艺来说，它在创作上最核心的特征是什么？其变化和探索，又能否改变未来这种类型综艺的潮水方向？

文章图片

打破传统剧本杀边界，
满足用户双重“沉浸”需求
【角色|《奇异剧本鲨》如何把“沉浸”做到极致的？】“沉浸”作为节目最核心的看点是如何体现的？
从技术上拆解，《奇异剧本鲨》的故事发生地是全实景，除了第一期节目直接来到一个有烟火气和真实生活气息的古镇，整季节目的十个故事也将会在庄园、学校和民宿等实景中展开，这也与整个制作团队的特长不谋而合。
与其他户外真人秀相比，剧本杀处于对剧情、场景的要求更高，会超越以往户外仅仅作为一种故事发生地或者背景存在，尤其是第一期节目的服装，对各种细节有更高的传统文化旨趣。商业气息过浓、或者粗制滥造的服装复原显然无法真正满足广大观众的审美趣味。在对文化视觉的把握方面，《奇异剧本鲨》似乎花了更多心思。

文章图片

文章图片

一方面，节目最大程度把剧本杀的各种玩法特性融入进户外综艺的拍摄思路中，不管是在屏幕上进行“时间线”梳理，还是通过航拍视角把整个古镇“地图”和“位置关系”揭示出来，从而让观众超越以往单纯看综艺心态，而真正地沉浸参与进来，满足了智力推理和沉浸式体验的双重需求。
另一方面，节目中的很多场景找到最原始的戏台楼阁、雕梁画栋，一砖一瓦尽显古风。一汪碧色映白墙，昆曲戏台中，既有园中景，又有景中人。水殿风来，余音绕梁，委婉雅秀的空间中构成《青城遗梦》中的底色。再加上诸如老式收音机、海报磁带、老版的2角钱等道具，让整体剧本非常贴合年代。
只有最烟火气的场景，才能带来最沉浸式的体验。
此外，通过摄像、剪辑等手段的处理最大程度营造氛围，一开场弹幕区和评论区就被观众“感到害怕”“弹幕护体”等评论占满，形成了单纯剧本杀难以触及的情绪共振。当杨管家突然进入宅子时，一秒闪过五六个镜头的快剪，嘉宾们的尖叫声先声夺人，让观众仿佛置身于那个黑夜的恐惧中。