吴道子、王维的水墨山水画法开创了一个新的发展方向 。后期又有王洽的泼墨更发挥了水的性能 。
张操善用秃笔，创造新的渲染法，并提出影响深远的“师造化，中得心源”的学说，对中国画创作主客观关系作了辨证的依据 。山水画标致成熟，独立成科 。
王维《山水诀》中的透视比例理论，体现中国画理论的完善 。王维创画中有诗，诗中有画的艺术境界，给后来文人画开了先河 。
唐代在用笔、用墨、用色、用水、构成中国画精髓的这类技法齐全而成熟 。“外师造化，中得心源”，“丈山尺树，寸马分人，远人无同，远树无枝，远山无石，隐隐如眉，远水无波，高与云齐” 。
这类既科学又实用的思想理论和技法理论对中国画发展道高峰的地位作了贡献 。画中有诗，诗中有画的艺术境界为我国绘画确立了东方艺术的高大形象和崇高地位，唐以后千百年来，一直享受使用着丰富的宝贵遗产，凭借这些遗产奠定了深厚而坚实的基础，使花鸟画在宋代兴起并成熟起来 。
五代由于政治上的分裂，影响中国画的部同风格，北方的荆浩以雄强之势影响深远，著有《笔法记》一书 。提出“气、韵、思、景、笔、墨六要”，对“六法”有所发展，关？？是荆浩的继承人，以江南平淡水墨风格影响久远 。
巨然继承了董源的衣钵 。他们一直影响到后来各各时代，以至发展成南北宗说 。
郑振铎先生说，谈中国绘画史应以宋为中心，宋代中国画科目齐全，百花争妍，辉煌盛隆，空前绝后 。宋徽宗开办画院，设立“画学”；是世界上第一所国家美术院校，院派思想，院派画风起了开端 。
宋初的李成、关仝、范宽他们的画派统治画坛，中国画史评“三足鼎立，百代标程” 。北宋中期，文人画家异军突起，提倡水墨写意画，与院体画对立 。
代表任务为苏轼、米芾 。苏轼提出“论画以形似，见与儿童邻” 。
【画风怎么写怎么画】成为写神趣的意象画铭言影响到现在，这个观点和画法还对中国画的革新提供了革命的口号 。苏、米两人的艺 。