|一位95后大理彝族诗人创作的心路历程

|一位95后大理彝族诗人创作的心路历程
本文图片

一位95后大理彝族诗人创作的心路历程
——字童诗歌集《一个词的重量》出版
本文共计 3570字 | 预计阅读时间11分钟
他的神色里透着一股忧郁深邃 。
他不太想过多地讲自己的经历 , 而是更注重强调自己的感受 。
|一位95后大理彝族诗人创作的心路历程
本文图片

他叫字童 , 彝族 , 1995年生 , 曾在《人民文学》《星星》《诗刊》《诗歌周刊》发表诗作 , 2016年11月由中国文艺出版社出版诗集《匠人》 。 《一个词的重量》是他原创的诗集 , 收录了他2013—2021年8年间创作的诗歌作品 , 由云南人民出版社出版发行 。
于他而言 , 诗是一种经验 , 更是一种自我表达 。 正如他所言 , 他以自己一贯的方式面对世界的未知性和复杂性 , 在这个极度缺乏独立思想与自我表达的时代 , 诗性绝对是进入更高维度的另一种可能性 。
“风格和审美如同塑料袋”
“我一直追求的和表达的都是自由 , 以及追求自由的过程 。 ‘自由’这个概念并不是躺在沙滩上晒太阳 , 也不是我想干嘛就干嘛 , 而是我不想或我不能干嘛就不干嘛 , 这两者有质的不同 。 说白了自由是一个人的底线 , 我能维护好自己的底线 , 我就是自由的 。 ”
|一位95后大理彝族诗人创作的心路历程
本文图片

字童从2009年开始写诗 , 他认为 , 一个人的作品首先要打动的是自己 , 才有资格说是为谁而作的 , 这是一个创作者应该有的态度和素养 。 作者服务的对象首先应该是我自己 , 作品不捧臭脚、不歌功颂德 , 作者和读者才能成为好朋友 。
二十世纪八十年代改革开放后的国内诗人是字童的诗歌启蒙 , 现在他的创作则受布罗茨基、曼德尔施塔姆、沃尔科特、金斯伯格、鲍勃迪伦等的影响更多 。 字童认为无论是这些人的作品还是他们本身都有巨大的养分值得去吸收 , 只要有养分的东西都值得去关注和喜欢 , 再普通的一个事物 , 都有展现它神性、灵性、诗性的一瞬间 , 哪怕一个尚未形成理性思维的儿童的一句话或一次疑问都能打动他 , 引起他的关注和思考 。
“风格和审美就如同塑料袋 , 很多人都喜欢啃塑料袋 , 不喜欢啃塑料袋里的水果 。 ”
字童认为风格和审美滋养出的是个人崇拜 , 当人们坚定这个是美的同时 , 就意味着必须要唾弃那个他们认为不美的事物 , 往往就是这样使人们无意识地放弃了比美更高级的东西——包容性 。
“艺术同样具有社会功能”
与很多作家每天都要阅读记录不同 , 字童的阅读很碎片化 , 更多是日常对细微事物的观察和对个体的关注 。
“我希望无论是不是作者 , 我们都多关注一些个体性的事物 , 少一点对群体性的关注 , 因为很多群体性的事物具有很大的造假性与欺骗性 , 同时我也希望我们年轻人 , 能勇敢地站出来去表达自己想表达的 , 能勇敢地去质疑我们上一辈 , 希望我们的荷尔蒙能像原子弹一样释放出它的威力 , 因为只有保障‘年轻’ , 才能保障我们这个民族的创造力 , 当然 , 我们也应该向上一辈人学习一些好的经验和方法 。 ”
对字童来说 , 阅读和创作一样伟大 。
“许多书都对我有很大的影响 , 比如凯鲁亚克的《达摩流浪者》 , 陀思妥耶夫斯基的《白痴》和《白夜》 , 尼采的《查拉图斯特拉如是说》 , 马克思的《资本论》 , 加缪的《反抗者》和《局外人》 , 陈丹青编辑的《木心文学回忆录》 , 三岛由纪夫的《金阁寺》等等 。 我认为世界各地的创作者都是一样的 , 都有某种共性 , 这种共性都藏在我们体内 , 甚至那些已经逝世的创作者 。 当我读到杜甫 , 读到凯鲁亚克 , 听到鲍勃马利 , 我能感觉到我们的能量在交融 , 我们处在同一个频率上振动 。 每次阅读后都有种荡气回肠的感觉和美妙的空虚 , 和创作后的感觉是一样的 。 ”