李泽厚|李泽厚:中国艺术意境的最高层次是禅境
文章图片
李泽厚(1930年6月-2021年11月2日) , 湖南宁乡人 , 著名哲学家 , 现为中国社会科学院哲学研究所研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文学博士 , 德国图宾根大学、美国密歇根大学、威斯康星大学等多所大学客座教授 , 主要从事中国近代思想史和哲学、美学研究 。
中国艺术意境的最高层次是禅境
李泽厚
唐代张怀瓘曾评陆探微得"象人之美"之"骨" , 张僧繇只得其"肉" , 只有顾恺之得其"神" 。但是 , 从顾恺之的创作实践看 , 他的主要成就还是"形似" , 他对"神似"的认识仅局限于"形"的真实显现 。
文章图片
张僧繇 五星二十八宿神形图卷 纸本设色
六朝人物绘画和雕刻 , 是要求"核准度于毫芒 , 审光色于浓淡" , 追求形似的精致 , 逼肖于对象 , 容不得丝毫差别和走样 。同时色彩的浓淡厚薄也把握得准确鲜明 , 富于光感 。这两条形似的逼真性 , 具有极高的准确度;色彩的光感鲜明性 , 反映了六朝的审美理想和审美原则 。
文章图片
顾恺之 女史箴图 纸本设色
顾恺之就认为"若长短、刚柔、深浅、广狭与点睛之节 。上下、大小、浓薄 , 有一毫小失 , 则神气与之俱变矣" 。尽管这里的"神气"还局限在"形"的容貌 , 但是他提出的"以形写神"的绘画理论 , 意义格外重大 , 因为它标志着中国艺术在外域文化强烈刺激和启迪下 , 在中国本土文化焕发出强大生命活力的基础上 , 终于实现了一个历史的飞跃——艺术的自觉 。
顾恺之所说的"神"不仅要体现人物的精神 , 更是一种具有审美意义的人的精神 。从此人物画的价值就不去表现故事的生动和对象的准确 , 而是画家所捕捉到的、或者是画家所赋予的精神内涵 , 也就是对象的内在美 。
文章图片
顾恺之 洛神赋 纸本设色
在魏晋以后半个多世纪的时间里 , 中国艺术又从自觉走向成熟 。在这中间佛教文化对于文人士大夫所从事的绘画、书法艺术的催化作用或许要间接些 , 但也可能更深刻些 。也就是在更深的层次上 , 即不仅仅是在一般的外在造型和形式方面 , 而主要是在艺术观念、艺术理论的形成和发展方面给予了有力的影响 。
魏晋玄学与佛学的合流 , 不再以外在的纷繁现象而是以内在的精神为本质 。这种思想落实到艺术中 , 便是对外在的雕饰美、动势美的否定和对内在精神美、静态美的肯定 。以形写神、气韵生动、重意境等艺术原则落实到绘画、书法和造型艺术上 , 在佛教壁画中 , 形式化、程式化、装饰化的图案则退到附属的地位 。装饰化的图案只是为了创造一种美妙华彩的佛的境界和神秘的宗教气氛 , 主体形象是神化了的人和世俗化的供养人等自然形态的形象 。不论在壁画、雕塑还是在道释人物画中 , 更注重表现人的精神气质、情感和内在性格 。在意象上是由镂金错彩转至自然平淡的追求 , 由五彩缤纷的动的气势 , 转为静的意味 。
- 希腊人$古希腊眼里的中国,犹如“神族”一般,中国人看了都难以置信
- 中国美术!广州美术学院战“疫”作品即将亮相迪拜世博会
- 五星出东方利中国$“五星出东方利中国”,其实后面还有3个字,原来我们一直误解了
- 中国传统文化#五月,一首诗站在窗外
- 盗墓案!中国盗墓史上最长的一次盗墓,屋里挖了整整20年
- 康有为#除了《美的历程》,还有这些李泽厚的经典著作值得一读
- 中国经济#2021年度经济学图书有三个特点:思想性、历史叙事及学科交叉
- 湖北省文联$新春佳节氛围浓 中国书法·年展全国行书草书作品展在汉开幕
- 红与黑#方隆昌/澡雪精神——庆祝第24届冬奥会中国画24家学术邀请展
- 奥林匹克!徐晋平/澡雪精神——庆祝第24届冬奥会中国画24家学术邀请展