摄影|《教父》导演科波拉大师课:《红楼梦》我已看到92回( 七 )


科波拉:我的风格就是保持未知、不预设立场 , 去摸索出适合这部电影主题的创作方式 。 我认为 , 风格是琢磨演进而成的 , 譬如说日本导演小津安二郎 , 他年轻的时候拍了很多校园喜剧 , 早期作品很多都是喜剧风格 , 后来他演进成熟并创造自己生涯经典作品 。
所以我觉得年轻人不用太着急创造自己的风格 , 而是要去想如何拍出属于自己的电影 , 因为每个人都是独一无二的 , 只要你创造属于自己的电影 , 它就会是绝无仅有的原创作品 , 渐渐地就会发现自己的风格是什么 。 风格不是强加出来的 , 你用独具创意的方式 , 经过时间淬链 , 风格就会演化而成 。
譬如说我今天拍《大都会》 , 它的风格就会是我过去拍了二十多部片累积的成果 , 虽然我自己也说不清楚它确切是什么 , 总之风格会是演进的 , 而不是你强加出来的 。 所以就去拍属于自己的电影吧!在座的每一位都是独一无二的人 , 你的父母亲相遇 , 生出了你这个独一无二的孩子 , 只要你创作属于自己的艺术 , 那就会是独特且自成一格的 。
摄影|《教父》导演科波拉大师课:《红楼梦》我已看到92回
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图片来自金马影展大师班
Q:导演你好 , 我很喜欢《红楼梦》 , 里面有句话说「假作真时真亦假」 , 我想请问导演有关真实跟虚构的关系 , 它是可分还是不可分的?
科波拉:在现实生活中 , 人们的行为表现是一种样貌 , 晚上的梦则跟现实生活不一样 , 所以我们实际的人生体验 , 就像你说的一样 , 有真也有假 , 我很喜欢这个概念 , 这也是我在《红楼梦》里面读到的 。
我的电影《大都会》讲的是未来 , 当中有一些科幻元素 , 但有些就不是科幻 , 是偏向个人的元素 , 而我剧本里面的梦境就是连结两者的地方 。 所以中文小说《红楼梦》表面上看起来跟《大都会》一点关系都没有 , 但是它也会在我改写《大都会》的时候影响到我 。 这是很好的问题 , 你应该看过《红楼梦》了吧?不然你应该不会问出这样的问题 。 那你读了几回呢?好像是有一百三十几回吧 , 你都读完了吗?
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Q:因为这本书后面有争议 , 有些人认为后面续书的不是原作者曹雪芹 , 我确实读到后面的版本也不是那么喜欢 。
科波拉:所以说你读到第几回了呢?
Q:详细的回数我忘记了 , 大概一百多回 。
科波拉:好像有一百二十几回 , 我现在读到九十五回 , 真的很长 。
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Q:请问改编剧本跟原著剧本 , 在你写作以及拍成电影的过程中有什么差别?有哪些需要注意的地方?
科波拉:当你从小说或是从剧本改编 , 最困难的部分别人已经处理好了 , 所以我的电影标题都会把原作者名字放在里面 , 譬如说《教父》是改编马里奥·普佐(Mario Puzo)的小说 。
但如果你自己写剧本的话 , 困难部分就要自己来 , 那就困难多了 。 你可能会从所学的知识里面找灵感 , 譬如说《红楼梦》这边拿一点 , 莎士比亚那边拿一点 , 或是参考吉尔伽美什史诗(Gilgamesh) , 你也可以从生活当中取材 , 从你遇到的人或是看过的电影里面找 , 但这一切都是模仿 , 你总是从某个地方找灵感 。
所谓创意就是去连结原本就存在 , 但是尚未连结在一起的东西 , 它可能来自大自然或是来自彼此 , 并没有所谓真正的原创 , 不管作者是谁 , 总是从某个地方或用某种方式取得灵感 , 这是我的态度 。