美国|美国编剧完成剧本不找投资方,先找意中剧本的导演或明星

美国编剧地位高
美剧的世界一直存在着一个大BOSS , 他的名字叫编剧 。
美国编剧秉承真人不露相的原则 , 他们恪守着“剧本中心制” 。 一些编剧甚至能冠以制片人的名分 , 拿着堪比超级明星的报酬 , 在电视剧的世界中呼风唤雨 , 再红再拽的明星在编剧面前都要矮一截 , 不听话的演员一旦遭到编剧批斗 , 下场会非常悲惨:不择手段地在剧中“弄死你” 。
电视剧剧本和电影剧本的产出方法完全不同 。 简单说来 , 电影剧本先于电影存在 , 但在电视剧开拍之前 , 是不需要写剧本的 , 只需要有个明确的主题 , 定好主题推出试播集 , 也就是美剧迷们常说的第0季第0集 , 然后再去寻找适合的编剧团队 。 一部每集45分钟、一年12集的电视剧会招募6至8个人组成编剧团队 , 美剧的编剧团队里总有那么一两个“掌柜”(英文称之为Show Runner) , 他们不仅收入最高 , 而且是指挥、领导、协调整个团队 , 将生杀予夺的大权掌握在手中 。 部分位列一线的编剧甚至会兼做制作人 , 参与分红并对剧集拥有绝对的决定权 。
在庞大的美国职业编剧队伍中 , 拥有各电影学院、文学院MFA剧本创作硕士学位的编剧的比例很高 , 他们大多经过了严格的训练和海量的练习 , MFA剧本创作课程的训练量非常大 , 从一开始就要求每周至少写十几页纸的剧本 , 要经历各类型短片的磨练才能开始写长片 。 在美国去读MFA的极少有22岁的本科毕业生 , 大多都是有了一定的人生履历再回来读书 。
一般来说 , 编剧能拿到剧集收益的10% , 但如果他同时还是该剧的制作人 , 收入就不可估算了 。 拿数字说话 , 美剧一季带给“掌舵者”的收入甚至能超过1000万美元 , 此外 , 每当该剧重播一次 , 编剧还能拿相当可观的版权收益 , 综合看来 , 一线编剧一年的收入远远超过绝大部分一线电影演员 。 有数据显示 , 好莱坞编剧的平均年收入为20万美元 , 远远高出洛杉矶人均5.26万美元和美国全体人口2.5万美元的个人平均所得 。
但罗马并非一日建成 , 在上世纪40年代之前 , 美国编剧们的日子也并不好过 , 直到美国文坛的部分文豪姿态强劲地入主好莱坞(例如怀尔德、雷蒙·钱德勒 , 他们都曾参与过影视作品的撰写) , 后来成立的美国编剧协会(WGA) , 更是有效地保护了编剧们的权益 , 使得美国编剧参与到剧中的程度更深入 。 通常 , 在完成某个剧本后 , 编剧最先去寻找的不是投资方 , 而是对剧本有意的导演和明星 。
韩国编剧多女性
【美国|美国编剧完成剧本不找投资方,先找意中剧本的导演或明星】韩国目前编剧以女性居多 , 年龄平均为35岁左右 。
在韩国 , 编剧通常会在灵感到来以后找到与其合作的电视台商量 , 决定开拍后创作剧本 。 韩国有足够资金拍摄电视剧的电视台不多 , 因此这些电视台有着绝对强势的编剧 , 可以挑导演、选演员 , 从主角到小配角的角色 , 甚至外景场地 , 可以都让编剧说了算 。
主推电视剧韩流的韩国广播公司KBS的一位工作人员曾透露 , 在韩国 , 真正的一流编剧不超过二十位 , 他们中不少本身就是畅销小说的作者 。 在韩国 , 除了编剧受到重视和追捧外 , 他们和制片方的关系是平等互利的 。 由于韩国的电视产业实行制播分离制 , 在电视剧播出过程中 , 广告商会根据观众的反馈和收视调查决定广告投放量 , 这种完全市场化的运作迫使编剧必须精心创作剧本 , 导演研究拍摄手法 , 如果观众反馈不好 , 广告量就会相应减少 , 而制片方的利益受损后 , 编剧、导演的报酬以及信誉也会受到影响;相反 , 如果得到的反馈比预期好 , 那么编剧的报酬也会相应增加 。 在商业利益的驱使下 , 编剧和制片结成了完全的战略同盟关系 。