沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎

除了达芬奇的蒙拉丽莎,也许还有21幅,你未见过。【蒙娜丽莎】是西方艺术中最具神秘感和标志性的作品之一,它启发了各个时代,无数的艺术家的再创作,这些作品均来自不同流派的艺术大师们。蒙娜丽莎——无处不在。我们按时间顺序来一一展现。
01 1503年与原版蒙娜丽莎同时绘制的作品
马德里普拉多博物馆的一个复制品,就引起了轩然大波。它是众多蒙娜丽莎复制品中,最接近的一幅,因为创作者,就是与达芬奇一起工作的一名学生,而这幅画作是与达芬奇的原画同时上漆的,角度只有细微的差别。甚至有人推断他是与达芬奇同一时间,不同角度绘制了这幅作品。我们可以比较一下角度的差别——
沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎
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02 文艺复兴三杰之一的拉斐尔无限复制的蒙娜丽莎
300年间,《蒙娜丽莎》被视为文艺复兴时期肖像的权威例子,它不仅被视为真实人物的肖像,而且还被视为理想的体现。我们熟悉的文艺复兴三杰之一的拉斐尔,曾去过达芬奇的作坊多次,反复观摩。
沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎
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不仅如此,他还迅速在他的几幅作品中使用了这一肖像的构成和形式,例如《独角兽的年轻女子》和《马达莱娜多尼的肖像》。后来拉斐尔的绘画,例如《拉维拉塔》和《巴尔达萨雷·卡斯蒂廖内肖像》,继续借鉴了莱昂纳多的画作。这四幅画分别是这样的——
沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎
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到了维多利亚时代,一切都变了。作家们开始将《蒙娜丽莎》视为一种神秘和浪漫的气氛。1859年,蒂奥菲勒·高铁写道:《蒙娜丽莎》是“神秘地笑着的美丽狮身人面像”,并且“在形式下表达的一种感觉是一种含糊,无限,无法表达的思想。”
沃尔特·帕特1869年的著名文章将保姆描述为“比她所坐的岩石还老;像吸血鬼一样,她已经死了很多次,并且学会了坟墓的秘密……”是的,人们对经典,权威,典雅感到了厌烦!甚至在1911年这幅画被盗之后,文艺复兴时期的历史学家伯纳德·贝伦森承认“很高兴摆脱了它”。
于是,艺术家开始不断地重新解读和消费他们眼中不一样的蒙娜丽莎——
03 1883年 尤金·巴塔耶1883年 《抽烟斗的蒙娜丽莎》
沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎
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尤金·巴塔耶是法国的一位插画家,漫画家。他虽然不是众多“复制”蒙娜丽莎中最著名的那个,也不是最有艺术地位的那位,却是最早的“重新解读”蒙娜丽莎的艺术家。这幅作品出自1883年在美国艺术博览会上创作的插图作品集第5页。
04 1910年 达达主义马塞尔·杜尚恶搞的蒙娜丽莎
【 沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎】沃霍尔$被10位艺术大师再创作的蒙娜丽莎
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马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)被称为概念艺术之父,也是达达主义的奠基人。他的《蒙娜丽莎》是一件现成品,名为LHOOQ。这是达·芬奇《蒙娜丽莎》的廉价明信片复制品,杜尚用铅笔在其上画了胡子和胡须,并附加了标题。作品的名称LHOOQ 是一个双关语,算是一句庸俗的“杜尚俏皮话”,法语中的字母听起来像“ Elle a chaud au cul”,意思是“她在屁股上很热”。
这是艺术品吗?
对的,达达艺术的核心概念就是“反艺术”。画家们开始思考“艺术“是什么。在此期间产生了很多的艺术流派,他们开始超越”写实“,开始做各种新的尝试。而达达艺术与杜尚就是反艺术反传统的先锋人物。