构图#绘制唐卡的六个步骤

唐卡和壁画的绘画步骤
一、处理壁画墙面或唐卡画布
传统的壁画和唐卡，都是在不同的材料上绘制的绘制壁画和唐卡的墙面和画布必须经过专门技术处理。壁画的墙皮处理：首先用粗泥（掺有沙土的白灰泥）铺底，再抹一层细泥，半干时用圆石磨光再涂一层胶和白土，待干后作画。唐卡主要绘于布上，布一般是浅色画布，不能太厚太硬，画布又厚又硬颜料容易造成剥落和皱裂。最合适的画布是织工细密的纯白府绸或棉布，没有图案的白丝绸做画布也非常合适。有的唐卡尺幅很大，用一块画布根本不够，得把好多块画布用非常细密的针脚缝合在一起，缝好的两块布的接缝不能有碍于唐卡画面的完整，西藏早期使用一种叫克什米尔手工土布（或麻布），幅面较窄，可拼接而成。画布用细绳绷在竹框或木框上，用白颜色与动物胶作底，以卵石打磨光滑而成，以平整、均匀、不透光为标准。薄了颜色就要浸透，厚了，将来卷时会有脱落和裂纹。然后，找点起稿、涂色、渲染、勾线（勾金线和贴金箔）。然后去框装裱，经开光仪式后便可供奉。绘画唐卡使用的颜料非常考究，如石黄、石青、石绿、赭石、朱砂、铅粉或黄金粉等等，经干磨或水磨成粉备用。绘画时，颜料中要调进骨胶和少许牛胆汁以防腐。也有在绢上绘制成的唐卡。绘画唐卡的颜料都是非常名贵的珍宝，有黄金、珍珠、玛瑙、珊瑚和绿松石等，将其研磨成粉和胶作画。壁画和唐卡的绘画过程大体相同，基本上有以下步骤：
二、起稿
起稿有两种作法，唐卡构图严谨、均衡、丰满，布局上疏密参差，以虚济实，活泼多变。画法上主要有工笔重彩与白描种种，首先按照造像量度标准起稿，面部五官、头、胸、腰等各个部位的比例均有严格的要求。中心构图在唐卡中是最常见的一种构图形式，是以主要人物为中心，上下左右展开故事情节，以达到画面主次分明，饱满均匀的效果，均齐中又有很多变化。画出主要的定位线，其中有边线、中心垂直线、两条对角线、用炭笔画出所画的佛像的草图“ 白画”之后，用毛笔蘸墨勾成墨线（墨线勾勒稿叫“ 墨画”），如果再许多面唐卡上需画同样的佛像，菩萨像或其他圣像，可用粉本起稿，具体方法是：在麻纸上画好墨图，沿墨线刺出一排小针眼，再用白土布袋在麻纸上轻轻拍打，白土透过粉本上的针孔，漏在墙上或布上粉点轮廓，然后用墨笔沿粉点描绘成墨线。即构成草图。用炭条或铅笔先勾出主要人物，依次勾出与主要人物相联系的陪衬人物以及云雾山水、楼台亭阁、飞禽走兽、花草树木。在勾人物时，要严格依据造像量度经的要求，严格掌握人体各部位的比例。这道工序大都由经验丰富的老画师完成的。唐卡画在区分不同情节的构图场面时，巧妙地利用了寺庙、宫宛、建筑、山石、云、树等，或用截然不同的色彩，作为相互分隔和联结的手段。虽然每个构图的形状、大小都相同，但看上去仍能一目了然。这些景物，除了区分构图的作用外，在很多情况下，经常被安排为故事人物的活动环境，所以，它们本身又形成了一幅幅各具特色的风景画。通过这种手段，可以使画面无限扩大，又能使构图丰富多变，取得事半功倍的效果。这是唐卡区分画幅的重要特点。
三、涂底色
底色是唐卡画中形象以外的空地，也可能是天空或地面，底色也指形象上的第一遍颜色。就是在线描的基础上敷颜色。敷色的顺序第一步染天空，多用蓝色，由浅及深，下浅上深。第二步染地，多用绿色。第三步染云雾。主佛像的头上为云，脚下为雾。云雾多在白色以上，用浅蓝或粉绿色沿着云雾纹线由深及浅地晕染开去。第四步染主佛像头和背后的佛光。头光圈即华光，藏语叫“ 乌宇”，其色彩内圈多用石青或桔红色，外圈多用金粉铺，有的还有立体的沥粉线做出花纹，第五步染人物衣服的深色部分和其他景物的深色部分。第六步染人体的肉色和其他浅色部分。着色有干湿两种画法。干画法色彩浑厚沉着，湿画法清新明快，各具长处，要视画面和造型需要而定。