川剧|重庆川剧，凝结川味川情的戏曲瑰宝( 三 ) |金子|川剧|戏曲|李亚仙

她曾说：“作为非物质文化遗产传承人，我们要去唤醒沉睡的瑰宝，要让世界认知中国川剧，了解中国戏曲，增强中国文化自信，让中国戏曲的芬芳散发到世界各地。 ”
于是，在打造精品的同时，重庆川剧迈开了走出去的步伐。
2004年3月，荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅，川剧交响乐《凤仪亭》史诗般地绚丽登场，这是沈铁梅与有着“现代音乐才子”之称的郭文景的首次跨界合作，也是世界首部用川剧声腔演唱的交响乐音乐作品。生长在巴山蜀水的川剧艺术，走出了国门。
接下来，川剧艺术一次次地在国外掀起热潮：从川剧交响乐《衲袄青红》在“欧罗巴利亚—中国艺术节”演出，到新歌剧《凤仪亭》在美国林肯中心艺术节、加拿大“点亮多伦多”艺术节亮相；从完整保留原汁原味川剧折子戏的室内乐歌剧《思凡》闪耀荷兰艺术节，到川剧清雅大幕戏《李亚仙》在匈牙利和罗马尼亚巡回演出；从戏曲艺术电影《金子》、荷兰导演拍摄的电影《内心风景》的成功拍摄，到传统川剧《凤仪亭》亮相第48届鹿特丹国际电影节颁奖晚会……重庆川剧，在世界的舞台上一次又一次展现着属于中国的文化自信。
在走出去的同时，重庆川剧人还特别注重为舞台艺术人才梯队建设做好储备，不仅培养了一批川剧舞台中坚力量的90后青年演员，还与市文化艺术职业学院联合招生，创立了川剧专业班，让川剧艺术后继有人。现在的重庆市川剧院可谓人才济济，拥有包括国家级非物质文化遗产项目川剧代表性传承人、“三度梅”获得者沈铁梅，梅花奖得主黄荣华、孙勇波、胡瑜斌、吴熙等著名川剧表演艺术家。
难能可贵的是，在重庆，还有一群年轻的川剧玩友，他们凭着对传统艺术的喜爱，用一幅檀板、三尺水袖，继承着古老的川剧艺术，为川剧艺术的发展注入源源不断的新生力量。
2009年，重庆大学生物系学生魏源在学校成立了幽兰戏曲社。这是当时全国高校中唯一的学生川剧社团，他们每周一次活动，学身段，学唱腔，也排练折子戏。 2012年，位于高新区的驿都实验小学被重庆市川剧院命名为“川剧艺术培育基地” 。在这里，川剧成了一门必修课，学生们从认识脸谱、流派到学习弦乐、唢呐，样样到位。
时下，每到周末，一些民间的川剧爱好者就开始咿咿呀呀地开唱，川剧迷又开始了自己的“追剧”生活。生于民间、长于民间的川剧再一次唱响了青春之歌。
【川剧|重庆川剧，凝结川味川情的戏曲瑰宝】它在巴蜀大地诞生，又从重庆起航。作为一张重庆闪亮的文化名片，如今的川剧频频出现在城市形象片里、大屏小屏中，在高雅的剧场，在乡村和校园，在世界的舞台上，流贯古今，讲述着动人的中国故事，绽放着耀眼的光芒。重庆川剧人也将继续坚持在传承中创新、在创新中传承，把这一优秀的传统文化瑰宝发扬光大，让这张名片更加光彩夺目。