讲座|讲座|安迪·沃霍尔与波普艺术:潮流和批判的游戏( 三 )


讲座|讲座|安迪·沃霍尔与波普艺术:潮流和批判的游戏
文章图片

《神话系列》 , 展览现场 , 图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供
我们可以总结两点 , 艺术研究对于波普前卫艺术的讨论 , 不是说要去学习技巧——现在我还是比较怀疑 , 如果学着波普的创作技巧重新做差不多的东西出来到底有什么意义 , 我还是比较怀疑这种复制性的概念的 。 我比较强调的是它们作为艺术史和社会史的价值 , 当我们学习这样一些叙事的时候 , 能够更了解我们的今天 , 通过了解他们的社会史来了解我们现在 , 这对我们来说还是有很大的启蒙的意义 。 另一方面 , 实际上我们也被提醒着自己的生活的被迫状态 , 我们跟沃霍尔一样 , 大部分时候其实都是在把自己当成机器在用 , 也会把自己当成工具 , 只是沃霍尔把这个事情摊开得更明确了 。 那么我们还是不要满足于这个情况 , 还是要试图寻找出路 , 而且要试图通过比他更好的方式去寻找出路 , 这当然是比较难 , 因为生活无不被这个内卷的世界所包围着 , 我们还是有必要不断学习 。
“试镜”:跟着沃霍尔候场
夏天(复旦大学哲学学院博士候选人)
我今天分享的题目是《“试镜”:跟着沃霍尔候场》 。 在《成为安迪·沃霍尔》这本画册当中提到了“试镜”系列 , 这些创作是非常流水化的、规模化的生产过程 。 在沃霍尔中晚期之后 , 他开始尝试各种各样的艺术形式 , 成为了摄影师、电影导演 , 做了很多原来我们认为艺术家不会做的一些工作 , 其中“试镜”系列就是他在非常著名的工作室——银色工厂——里面进行的一个长期项目 。 两年的时间内 , 有数百位纽约的文人贤达、各色名流来他的“工厂”里面进行访问 , 接受拍摄 。 沃霍尔会拿16毫米的宝莱克斯摄影机 , 打着强光 , 对嘉宾进行拍摄 , 在拍摄过程当中他也不会跟嘉宾对话 , 就当做没有事情发生一样 , 然后那位客人就会异常尴尬、不自然地坐在那儿 。 我不知道大家有没有体会过这样的一种被一个非常冷漠的摄影机持续拍摄 , 像是严刑拷打似的把对象作为一个客体来观察的过程 。 安迪·沃霍尔创作这个系列的过程当中 , 在影片拍摄结束后再进行一个处理 , 把原来非常短暂的时间慢放到了4分钟 , 最后就是一个完整的影片 。 在这个圈子当中 , 其实他留下了很多非常宝贵的影像资料 。 比如说他会汇集一些艺术家、学者、电影明星、音乐明星以及安迪·沃霍尔自己圈子里的一些地下明星参与这个项目 。 其中有些耳熟能详的名字 , 马塞尔·杜尚 , 在他晚年的时候其实已经隐居在纽约很少有公共活动了 , 但最后还是被邀请去到了沃霍尔的工作室 , 拍了“试镜” 。
讲座|讲座|安迪·沃霍尔与波普艺术:潮流和批判的游戏
文章图片

鲍勃·迪伦参与安迪·沃霍尔“试镜”系列拍摄 。 讲座资料图 。
接着“试镜”话头 , 我想谈一谈安迪·沃霍尔和鲍勃·迪伦之间的关系 。 1965年 , 沃霍尔邀请鲍勃·迪伦去到他的工作室拍摄“试镜”系列 。 在安迪·沃霍尔周围和鲍勃·迪伦的周围都有自己的圈子 , 但两个团队互相瞧不上彼此 , 尤其是鲍勃·迪伦本人瞧不上波普 。 鲍勃·迪伦在接受采访的过程当中 , 曾一度表示 , 他认为在当时最重要的艺术形式是民谣 , 是流行音乐 , 是发生在电台当中的创作 , 他认为那些创作才是和整个1960年代的气候、文化语境紧密相关的 。 而对于像安迪·沃霍尔这样的弄潮儿 , 鲍勃·迪伦本人是非常嗤之以鼻的 , 他非常不喜欢 。 但有意思的是他仍然接受了这次邀请 , 并且坐到了这把椅子上接受拷问 , 给安迪·沃霍尔进行拍摄 。