复旦大学中文系|青年说｜复旦学子：当代青年文学为什么不令人满意？( 三 ) |复旦大学|金理|曹禹杰|作家

他还提到，也会有一些很成熟的青年作者能够做到抒情和反讽的平衡，比如周嘉宁的近作《明日派对》，虽然仍有世纪初中日青春小说的味道，但做得已经不错。 “而我们在小组里讨论过的一些作品，类似郑小驴的《去洞庭》和陈春成的《夜晚的潜水艇》，不论读起来滞重还是轻盈，我都觉得小说里幽默和反讽的比重是比较低的，小说里充斥着情绪。这种形式的抒情是基于某种时代的压抑，也是对现实生活的逃逸，但这种对压抑的破解之道是很被动的，像是宣泄而不是玩味。 ”
“作为文学爱好者，我比较期待的青年作家是在两条路中间的作家。 ”在江林晚看来，现在的青年创作很容易走向两条截然不同的道路，一条路比较学院派一点的，还有一条路是投入市场，市场会给作者及时反馈，包括在网上写文，读者的评论会影响每个人物的命运和结局的走向，她们做游戏也会有部门专门去搜集网上的反馈。 “但我们其实需要的是在两条路中间的创作者。 ”

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金理主持的“青年作家进课堂”邀请王占黑与复旦学子交流
文学和公共生活之间的互动
杨兆丰和江林晚都已从复旦毕业，他们俩的现有工作轨迹恰好是相反的：杨兆丰从游戏公司出来去做老师，江林晚从中学实习出来去做游戏编剧。
在江林晚的观察里，一些优秀的游戏正在追求引入文学的元素。她在玩一个叫作“极乐迪斯科”的游戏，第一次玩的时候还蛮惊讶的，里面有大段大段的对话，而且其中讨论的东西是她曾经觉得在游戏里不太会受欢迎的东西。 “我们往往觉得游戏是一个非常轻的娱乐，一般来说玩家他们会寻求非常及时性的感官刺激，但是那部游戏里讨论了资本主义，讨论了各种政治观点，它也非常受欢迎。这个游戏展现了一些在游戏中发掘文学性的可能，它的文风和美术风格一起，构成了这个游戏的完整世界。 ”
“我个人是经常玩剧本杀的，因为我有一个好朋友是影视编剧，她会带着我去玩。影视编剧玩剧本杀也会反馈在他们的作品里，可能会导致我们现在看到的影视剧出现剧本杀的风格。 ”杨兆丰举例，比如中国台湾作家陈雪写《摩天大楼》的原文，写作的结构和剧本杀的台本形式有很大的不同，但这部作品呈现为12集的网络剧时，我们可以看到有很经典的剧本杀的结构；又比如今年热播的《开端》，也有非常明显的剧本杀的属性，每集呈现为一个挂靠在主线叙事下的人物小传，并且每个人物小传会根据剧情推进的进度来做安排。 “它不会向《竹林中》那样拆解真相和人性，而是为了降低理解的门槛，故意剔除了文学性，把这种形式降维成服务于剧情的工具。 ”
在杨兆丰看来，这种作品在表面上充满着人文关怀，放在商业写作里显得非常讨巧，而且理想的受众也不是那些被很多文学经典训练过的读者，很容易叫好又叫座。当渴望获得阅读快感的读者被这种剧本杀式的思维规训、渴望获得认可的作者被这种模式规训、需要完成KPI的文学平台或载体被这种风向规训，就会导致我们看到市面上出现了很多相仿的写作结构。
“我个人也没办法说这个倾向到底它的影响是正面还是负面的，但是我们能看到它已经产生了影响。不论是金老师，还是我个人，都比较关注文学和公共生活之间的互动关系，我们觉得很难忽视这种风向的变化。 ”
深刻地关注同代青年的写作