|审美是普罗大众原始的本能｜专访 x 梁志永( 二 ) |美术|艺术作品|绘画|美术教育

【|审美是普罗大众原始的本能｜专访 x 梁志永】
本文图片

梁志永《桃花映日秀江南》
近当代著名艺术家，是我关注的重点，时常研究他们的艺术语言，也品读与他们相关的艺术评论，以期在其中汲取到艺术养分。
3.回顾这么多年的创作实践，您对自己的艺术有无一个阶段性的总结？您目前的重点创作方向有哪些？
梁志永：这几年的创作热情极度饱满，潜心艺术创作，自己的作品也陆续得到了国内外专家的认可。从前年开始，作品相继在北京、俄罗斯、日本、意大利等地展出。最近也在思考有关中国文化底蕴的艺术创作，希望能将中国文化以多元的方式传播出去。

本文图片

在2020年中俄艺术展中的媒体采访镜头
其背后作品为《呼吸》
艺术创作于我而言，是以物寄情。抛开功利性，技术含量过高，而没有抒情的部分，则不能称之为艺术，而是技术，所以在内容题材上并没有给自己设限。同时也希望不给观者设太多框框，艺术作品应当让观者自我感悟。

本文图片

2020年在日本福冈亚洲美术馆
“中国当代绘画”中展出的《静看云起时》
相信艺术家的创作，是源自内心世界的一种真实情感流露，或许是潜藏在心底已久的一种观念意识的涌现，或许又是某种受外部条件刺激而引发的心灵冲动。总而言之，这种创作热情被激发出来时，正是艺术家处于最亢奋也是极佳的创作状态，应该肯定，这是艺术家本能创造最纯真的原发动力。
4.您认为艺术有没有或者说有没有必要有一个评价标准，如果有的话，这个标准是什么？
梁志永：评价一件艺术作品，其实不好下定义，太广泛。欣赏同一件作品，每个人的标准都有所不同，这与观者的学养、文化背景、生活环境等相关，所以每个人的评价体系都有所差异。

本文图片

梁志永《远古留痕》
纵观世界艺术发展史，各派林立，每个地域均有各自不同的审美群体。在一般审美层面上，艺术没有绝对，无高低之分，但是有学术高低。在艺术推进过程中，学术体系也要逐步建立起来（艺术评论与批评），而这需要有识之士去推动实施，并付诸长期实践，这需要几代人的坚持。
5.您如何看待当下的艺术生态环境？您对基础美术教育怎么看？
梁志永：如今的艺术生态，可以说是杂草丛生，鱼龙混杂，参差不齐。我们需要思考的是：在艺术进入市场前，要不要建立体系，要不要建立标准。如今还处于起步阶段，要走很长很长的路。

本文图片

梁志永《留香》
艺术创造也很容易被描述成一挥而就的大作，但现实中并非如此轻松了事，从主题内容的构思经营到修饰完成的作品，尤其是成熟的作品，实际上不可能靠激情就能做好。这个过程，凝聚了艺术家大量的心血，耗费掉不少的能量，有时甚至会陷入迷惘和纠结的心境，只有不断推敲琢磨，反复数次的实验与修正，努力摆脱思维的局限性和技术上的束缚，最后才可能真正完成一幅作品，这是常人很难体会到艺术家创作路上的艰辛，可谓＂十年勤研墨，一朝方可成＂的艺术创造的质朴规律。