|对马蒂斯还能如何解读?MOMA用一幅画办了一个展览( 二 )


|对马蒂斯还能如何解读?MOMA用一幅画办了一个展览
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为什么是红色?
马蒂斯本人在回忆这件作品的创作时表示 , 他也没有答案 , 只是“发现所有的这些元素……只有当它们和红色在一起 , 才成为了我的画面 。 ”于是 , 他将这种威尼斯红大面积地覆盖在画的表面 , 当完成之后才反应过来:“我做了什么?这是我画的吗?”
【|对马蒂斯还能如何解读?MOMA用一幅画办了一个展览】这件作品中可以看到马蒂斯独特的画风 , 包括大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性 。 同时 , 这件作品被视为马蒂斯的自画像 。 作品中出现的那些早期作品 , 展示了马蒂斯在成为一代大宗师之前 , 所走过的早期岁月 。
马蒂斯的早期岁月
1869年 , 马蒂斯出生于法国北部一个商人家庭 , 家庭优渥 , 早年遵从父亲的意愿学习法律并学有所成 。 变故发生在21岁那年 , 马蒂斯因阑尾炎住院 , 母亲带来给他打发时间的画笔和颜料 , 触发了他的绘画热情 , 感觉“如同在天堂里 。 ”马蒂斯决定更换人生赛道 , 重新学习艺术 。 父亲不赞成儿子的新职业 , 但仍会给他寄去少量津贴 。
19世纪末的巴黎 , 印象派势弱 , 以塞尚、梵高和高更为代表的后印象派崛起 , 主张艺术形象要有别于客观物象 , 同时要强调艺术家的主观感受 。 马蒂斯先后在装饰艺术高等学校、朱利安艺术学院和巴黎美术学院系统学习 , 受老师、象征主义画家古斯塔夫-莫罗(1826-1898)影响很大 。 莫罗认为 , 绘画的色彩必须依靠思索、想像和梦幻才能获得 。 离开学校后 , 马蒂斯又受西涅克的点彩派影响 , 同时吸收梵高和高更所长 。
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参展作品之一 , 马蒂斯《戴帽的妇人》c.1905
1905年 , 36岁的马蒂斯带着三件作品参加了巴黎沙龙美术作品展 。 因为那句有名的惊呼 , 西方美术史上崭新的流派“野兽派”横空出世 , 马蒂斯作为这个潮流的灵魂人物蜚声世界 。
在野兽主义流行的短短三年中 , 马蒂斯遭受非议不断 , 但不影响他继续在绘画中冒险 。 1908年 , 马蒂斯在一家法国艺术刊物上撰写《论画家》一文 , 公开表面自己的艺术观念:
“对我来讲 , 表现不在于人物面部或激烈动作所流露出来的情绪 , 而在于我画中的整体组合和全部组成部分 。 ...在一幅绘画里 , 可以看到每个相对独立的组成部分各得其所 , 相得益彰 , 起到不同程度的效用 。 ...一件艺术作品喻示着万物的和谐 。 ”
马蒂斯的坚持等来了独具慧眼的藏家 , 并因此身价百倍 。 1909年 , 马蒂斯终于在巴黎郊区买下了属于自己的房子 , 带着妻子和儿女欢欢喜喜地入住 。 同时 , 他继续吸收新的影响 。 1910年 , 马蒂斯在慕尼黑参观了一个大型伊斯兰艺术的展览 , 他在西班牙花两个月的时间研究了摩尔艺术 , 在使用强烈、未经调制的色彩方面有了新的想法 。 1911年 , 《红色工作室》诞生 。
马蒂斯与红色
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马蒂斯《红色的和谐》 c.1908
《红色工作室》并不是凭空出现 , 马蒂斯也创作了诸如《粉色工作室》等其他工作室系列作品 。 而从1908年创作的《红色的和谐》可以看到 , 马蒂斯正在朝着《红色工作室》的风格努力:都是同款的大面积的红色 , 用色彩来填充和创造空间 。