|《云南映象》演七千多场再次解散，杨丽萍哽咽自述从艺50年( 二 ) |虎啸图|杨丽萍

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2003年11月29日，《云南映象》在杭州演出。视觉中国资料图
是自然教会了我怎么跳舞，怎么编舞。
我看一朵花是怎么开放，一棵树是怎么生长，河水是怎么流，白云是怎么飘，甘露是怎么样凝结。
就是自然教会了我，这些情感的表达。
有的人的生命是为了传宗接代，有些人是来享受，有些人是体验，而我，是生命的旁观者。
我喜欢观察，把他们转换成舞蹈。
对于我来说，生活、自然、舞台都是一样的。
不同的是，在舞台上我可以把月光撒向更多的人，在舞台上，我可以用舞蹈，找到孔雀的灵魂。
我们一起起舞，我就有了无限的能量。
小的时候在田野上起舞，那观众呢可能是那颗小草，和那棵大树，还有那一朵云。
每当我在舞台上起舞，我就觉得我能跟观众们心有灵犀。
特别是每当谢幕的时候，他们的掌声响起，就好像小时候河流里，哗哗流过的水声，太美了。
后来我离开家乡，离开云南，在外面漂泊了三十年，突然有一天，我就很想家，很想我的家乡，有一种感觉萦绕在我的脑海里，有一个声音在召唤我，一定要回到那片土地上，也许，这就是一种落叶归根的感觉。
真的回到了云南，我发现小的时候那些歌、那些舞、那些田野，那些建筑都变了，那么好听的神鼓只有一两个老人会打，海菜腔这么美的歌就没人唱了。
这么好的东西怎么能眼睁睁地看着他们消失掉呢？
一直以来我为什么要深爱着我们的云南，我的家乡，是因为这里有，我们民族文化的宝库，那是艺术的源泉，也是歌舞的海洋。
回到云南的日子里，我就像鸟儿重归了树林，尽情感受、丰富、飞翔。
所以在接下来的20年里面，我走遍了云南的山山水水，收集了很多的有属性的，代表我们民族的、特征的那些舞蹈和歌。
先后创作了10多部，大型的作品。
从创意到排练，到制作到最后的登上舞台，一切就好像是水到渠成一样的，自然而然。
再后来我又创作了像《十面埋伏》和《春之祭》这样实验性的现代舞剧，把我们的国粹京剧，还有我们特别美好的藏文化的这些符号，用舞蹈的方式，到世界各地去巡演。
我们其实就是想，把自己中国的，属于我们自己的文化艺术和我们的民族的东西，传递到外面去，让更多的人跟我们分享。
我觉得，这是我们作为一个舞者的宗旨。
我希望，全世界都能听懂我们的舞台语言，用我们的作品，展示东方的审美，东方的智慧，东方的哲学。
时间过得好快，回到云南20年，回头一看，当初我们是怀着梦想，把我们的族人从田间地头带到舞台，是想要把我们各民族的传统文化精神传递出去。

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2003年11月29日，《云南映象》在杭州演出。视觉中国资料图
可是2003年，我们《云南映象》的首演，却遇到了“非典” 。
我记得那天我们首演，拉开大幕时，台下却空空的，没有一个观众。
【|《云南映象》演七千多场再次解散，杨丽萍哽咽自述从艺50年】所以我们当时只好被迫解散了团队，孩子们都又回到了自己的村子里。
今天， 19年过去了，可是我万万没想到的是，又是因为疫情，让我们又一次失去了舞台。
整整两年啊，两年多吧，我们一直在坚守，不想放弃……